Em parceria com a Cinemateca da Embaixada da França, o Centro Cultural Banco do Brasil apresenta desde ontem, 03/06/09, a mostra “O mundo de Tati” com seis longa-metragens e três curtas de Jacques Tati.
PROGRAMAÇÃO
Quinta-feira, 04/06/09:
15h – As férias do Sr. Hulot 17h – Meu Tio 19h30 – Traffic
Sexta-feira, 05/06/09:
15h – Parade 17h – As férias do Sr. Hulot 19h30 – Meu Tio
Sábado, 06/06/09:
14h – Traffic 16h – Curtas 18h – Tempo de Diversão
Domingo, 07/06/09:
14h – Carrossel de Esperança 16h – Parade 18h – As férias do Sr. Hulot
Quanto?
Grátis!
Basta retirar seu ingresso na bilheteria antes de cada sessão.
A programação de hoje (domingo, 12 de Abril de 2009) é a seguinte:
13h30
Praça do Salvador, de Joanna Kos-Krauze e Krzysztof Krauze (Plac zbawiciela, Polônia, 2006), Cor, 105 min.
Drama baseado em fatos reais.
Classificação: 18 anos.
Beata e Bartek, pais de dois filhos, se mudam para a casa da mãe de Bartek, Sra.Teresa. O casal dedicou todas as suas economias para a compra de um apartamento, mas a construtora faliu e o apartamento foi tomado pelo banco. Endividados e sem o sonhado apartamento, vivem do salário de Bartek e de sua mãe Teresa. Beata largou os estudos quando ficou grávida e agora não consegue encontrar um emprego. Teresa, que criou um filho mimado e irresponsável, não esconde a sua aversão pela nora e defende o seu filho em qualquer situação.*
15h30
O Homem obstinado, de Henryk Szaro
Henryk Bielecki é um homem obstinado, que vai atrás da glória e do dinheiro a qualquer preço. Falsifica um cheque para editar sob o próprio nome os manuscritos do amigo, que matou. Mas o amor vence até a sedução da glória e da riqueza obtida a custos da ruína dos outros. Henryk renasce moralmente, sentindo a miséria do próprio comportamento, quando conhece Nina. Para este filme restaurado no séc. XXI, a música foi composta por um dos mais conhecidos artistas poloneses – Maciej Maleñczuk. *
17h15
O Faraó, de Jerzy Kawalerowicz (Faraon, Polônia, 1965)
Cor, 175 min.
Classificação: 16 anos.
As tropas do jovem Ramsés foram paradas pelo sacerdote Herhor, que viu na areia dois besouros – as sacras imagens do Deus do Sol, Amon. Para desviar-se dos besouros, as tropas têm que passar por um canal, cavado por um escravo ao longo de anos. Ramsés em vão tenta mudar a idéia do sacerdote. No caminho, encontra a linda judia Sara. Encantado pela sua beleza, ele a leva para o palácio. Herhor relata ao faraó que Ramsés não era capaz de comandar o exército. O jovem príncipe de novo experimenta o poder dos sacerdotes. Afastado da política passa tempo em diversões e endividado, toma dinheiro emprestado dos fenícios. Quando Sara dá à luz um bebê seu, a rainha Nikotris e Herhor decidem que o bebê seria educado como judeu, para nunca pretender o trono. No entanto os sacerdotes preparam um tratato com a Assíria desfavorável para o Egito. Os preocupados comerciantes da Fenícia começam a suportar Ramsés, que declara guerra contra a Assíria. Indicado para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.*
Hoje, 21/11, tem “Deus Danado” no Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil às 19h30. Cabem 125 pessoas lá. Sinopse a seguir:
“Dois homens, Teodoro e Luiz, vivem o drama de atravessar 13 jornadas entre o claro e o escuro, cercados da seca que destrói e resseca, muito mais do que a terra árida do sertão. “A seca destrói outras culturas e a natureza do homem aniquila o próprio homem: o coloca diante do silêncio aborrecido de Deus”. A peça utiliza como pano de fundo a questão social da seca no sertão para falar de uma relação familiar que envolve amor e poder, além de colocar o homem diante de seus dramas universais, como a solidão, o vazio da existência humana e a busca por um sonho. ” (Hotsite da Mostra)
Começa hoje no Centro Cultural Banco do Brasil uma mostra com todos os doze filmes existentes de um dos mais importantes cineastas do cinema mudo e percursor do expressionismo alemão, Friedrich Wilhelm Murnau ou F.W. Murnau.
Cena de Fausto, 1925 - inspirado na obra de Goethe.
A mostra exibirá os 12 filmes que restaram de uma produção de 21 – os outros estão desaparecidos – para comemorar o aniversário de 120 anos de Murnau.
“Nos filmes de Murnau, a composição das imagens, o cenário, o uso da câmera, a montagem, todos os elementos cinematográficos se juntam, criando uma rica atmosfera onde a magia e a poesia são as principais características.” CCBB
O expressionismo alemão foi uma inovação estética para a época, sua principal característica era o jogo de luz e sombra, oriundo do teatro assim como os atores. Os movimentos de câmera eram utilizados em favor dos efeitos produzidos através de holofotes, como um ator surgindo das sombras ou a iluminação de um detalhe no cenário, criando um ambiente propício aos temas dos filmes: conflitos humanos, morte, angústia da vida moderna.
CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL
R. Álvares Penteado, 112 – Centro – Mapa Tel. 3113-3651
Mostra: Quarta a Domingo – De 19 a 30 de novembro
Ingressos: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada) por sessão
Caricatura de Paulo Caruso contida no folder da programação do CCBB.
A programação PSICANÁLISE & LITERATURA traz vários escritores, artistas e psicanalistas para debaterem questões que têm como tema as afinidades entre a literatura e a teoria freudiana. Já aconteceram três eventos, tem mais três até o final do ano! Anote na agenda:
30 de Setembro
CAPITU E BENTINHO: ENTRE O AMOR E O CIÚME
Anna Verônica Mautner e Lygia Fagundes Telles.
A partir de uma leitura psicanalítica da obra-prima de Machado de Assis, Dom Casmurro, como entender o desejo, o amor e o ciúme doentio de Bentinho por Capitu?
28 de Outubro
POE E O ROMANCE POLICIAL
Renato Mezan e Tony Belloto.
Uma forma de pensar a relação entre psicanálise e literatura é o gênero policial, criado por Edgar Alan Poe. Podemos aproximar o analista do detetive, já que ambos estão aí para interpretar uma história que não lhes pertence e da qual têm apenas indícios?
25 de Novembro
JOYCE E O FIM DA NARRATIVA LINEAR
Betty Milan e Luiz Ruffato.
De que maneira os grandes escritores do século XX, em especial James Joyce, em suas obras-primas Ulisses e Finnegans Wake, utilizaram a psicanálise para criar novas formas de narração?
Não recomendado para menores de 12 anos. ENTRADA FRANCA – com retirada de senha no dia da sessão, a partir das 10h.
Local: Cinema (70 lugares). Terças-feiras, às 19h30.
CCBB (CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL)
Rua Álvares Penteado, 112 – Centro de São Paulo.
Próximo às estações Sé e São Bento do Metrô.
Fone: (11) 3113-3651.
Meu apelo ao CCBB é que volte a distribuir os ingressos com uma hora de antecedência. Acho injusto começar a distribuição às 10h, não só por mim que não posso estar lá nesse horário, mas por muitas outras pessoas que não terão oportunidade de participar devido à grande demanda. Sugiro aos leitores que também manifestem suas opiniões sobre isso. Mande seu email para: e-mail: ccbbsp@bb.com.br .
Está chegando mais um Anima Mundi, o Festival Internacional de Animação do Brasil, para quem é fã assim como eu que freqüento-o desde 2004, as mudanças e o crescimento do festival são facilmente perceptíveis.
Atualmente o público é bem maior, o espaço na mídia também cresceu muito, assim como a qualidade dos trabalhos exibidos e principalmente as produções nacionais. Em contrapartida, está cada vez mais difícil conseguir ingressos para as seções mais disputadas e as filas no dia do evento são cada vez maiores.
Tanto é que, em uma conversa recente sobre Anima Mundi em uma roda de amigos, a primeira lembrança que veio à mente referente aos dois últimos foi:
“A fila enorme formando um caracol no memorial da America latina regada pela garoa típica de são Paulo no mês de Julho.”
Mas, de qualquer forma, neste ano o festival vem com tudo! As categorias para premiação são as seguintes:
Curta-Metragem – curtas para o público geral Longa-Metragem - filmes com duração superior a 60 minutos. Curta Infantil – curtas para o público infantil. Animação Brasileira – curtas realizados por brasileiros. Exibidos nas sessões Curta-Metragem e Curta Infantil. Filme de Estudante - curtas produzidos como resultado de um curso de animação. Exibidos nas sessões Curta-Metragem e Curta Infantil. Filme de Encomenda – curtas realizados sob encomenda, para publicidade, institucionais, videoclipes ou sequências de efeitos especiais para filmes de longa-metragem. Exibidos na sessão Portifólio.
Os filmes concorrerão a prêmios de até a R$ 10.000,00. Além da mostra de filmes, há os workshops e palestras, mas nem todos são abertos ao público em geral. O workshop “Desenvolvimento e roteiro de animação” ministrado pela americana Jean Ann Wright, por exemplo, é voltado só para animadores e roteiristas.
Você pode baixar aqui a programação completa do Festival Anima Mundi 2008 em PDF. E aqui a grade de exibição do Festival Anima Mundi 2008 em PDF.
Serviço
Onde?
Memorial da América Latina
Av. Auro Soares de Moura Andrade 664 – Barra Funda
Informações: (11) 3823-4600
Horário de funcionamento: 11h às 24h
Quando?
De 23 a 27 de julho
Quanto?
Ingresso: Salas 1 e 2 – cinema: R$ 6,00 (meia entrada R$ 3,00)
Sala 3 – vídeo: R$ 3,00 (meia entrada R$ 1,50)
Sessões gratuitas: Futuro Animador
Senhas distribuídas somente no dia 1 hora antes de cada sessão
Às 19h, sessão de Rei dos Milagres, de Joel Barcellos (1971) (88 min.)
Segundo o E-Pipoca, o filme conta a história de um pescador que conhece uma estranha mulher (seria a morte?) com quem faz um pacto e se transforma num fazedor de milagres.
As duas sessões são pagas, pois são filmes em 35mm. Os ingressos variam de R$4 a R$2.
“O programa apresenta filmes e debate sobre o Tropicalismo e seu entorno, por ocasião dos 40 anos do movimento. Revisão radical dos conceitos estéticos vigentes, contrapondo o antigo ao novo, o moderno ao atrasado, o rural ao urbano, o popular ao erudito, o Tropicalismo atualizou as questões do modernismo brasileiro, adequando-o a um novo contexto histórico. A mostra faz uma revisão do período, com seus antecedentes e suas conseqüências, através de seus filmes mais expressivos.”
“Realizado no auge da repressão da Ditadura Militar, Pindorama foi o primeiro longa-metragem de ficção de Arnaldo Jabor, sendo o representante oficial do Brasil no Festival de Cinema de Cannes em 1971.
O filme é uma grande alegoria sobre as origens históricas do Brasil (pindorama, em língua geral dos índios, significa terra das árvores altas), misturando guerras, índios, negros, colonos e aventureiros do país primitivo. Passado numa cidade imaginária do século 16, o filme faz uma grande paródia do Brasil contemporâneo através do retrato das loucuras iniciais de nossa formação de colônia portuguesa.” Fonte: Submarino.
Nesse vídeo sobre o Cinema Novo, há fragmentos do Pindorama.
Então, não perca! O CCBB localiza-se à Rua Álvares Penteado, 112, perto do metrô Sé. Cabem apenas 70 pessoas no cinema do CCBB. As sessões são bem baratinhas: entre R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia-entrada), e se o filme for em DVD, não precisa pagar nada, mas tem que retirar os ingressos somente no dia e chegar antes do horário da sessão.
Hoje, 03 de Fevereiro, pleno carnaval em São Paulo, terminam eventos importantes no CCBB: a exposição “Yoko Ono – Uma Retrospectiva” (confira aqui!) e a mostra “O Cinema de Aron Feldman“.
Às 17h, tem a exibição de três vídeos do mineiro Fábio Carvalho – “um discípulo estético de Feldman, de forte caráter autoral (…) que focalizam certo underground paulistano contemporâneo”. A saber: “O Mundo de Aron Feldman“; “A Ponte” e o “Gabinete das Figuras Variadas“. Do Aron Feldman (1919-1993), às 19h, você pode assistir “O Mundo de Anônimo Jr.” — obra marcante do ciclo do Cinema Marginal e de rara circulação ao longo dos anos, segundo o release disponibilizado pelo próprio CCBB. A indicação classificativa dos filmes é de 12 anos de idade.
A entrada é franca, porém para o cinema é preciso retirar senha antes do horário da sessão. Cabem apenas 70 pessoas na sala.
O Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo(CCBB) está localizado na rua Álvares Penteado, 112, esquina com a rua da Quitanda, fica próximo das estações de metrô Sé e São Bento. Das 9h às 20h. Informações pelo telefone: (11) 3113-3651 e 3113-3652 .
Para ver as sinopses dos respectivos vídeos/filmes, clique para ver o restante do post.
Nos últimos 50 anos, Yoko Ono é uma das poucas mulheres com proeminência no meio artístico experimental e vanguardista dentro do contexto internacional. Seu trabalho questiona o conceito e os objetivos da arte e derruba as barreiras tradicionais entre as várias demonstrações artísticas.
A exposição apresenta elementos básicos decisivos na sua carreira, tão ampla e diversificada. Por um lado, trabalhos de instrução, que insinuam ou questionam certos princípios conceituais ocultos na obra de arte. De outro, há os trabalhos narrativos baseados na objetividade, expressando a visão crítica de Yoko Ono.
A exposição sintetiza de forma instigante a múltipla produção artística de Antonio Manuel, de 1960 até hoje.
Nascido em Portugal (Avelãs de Caminha, 1947), o artista chega ao Brasil em 1953 e, ao final dos anos 60, torna-se figura significativa no ambiente artístico da cidade do Rio de Janeiro.
São cerca de 70 obras, entre as quais estão uma instalação inédita realizada exclusivamente para ocupar a rotunda do CCBB São Paulo e a construção de uma série de Muros, criada para dialogar com a arquitetura do espaço. Além destes, estão presentes trabalhos fundamentais como uma apresentação inédita do conjunto integral dos Flans (1968-1975), Corpobra (1970) e uma seleção de pinturas realizadas desde o início dos anos 80 até os dias atuais.
Curadoria de Paulo Venancio Filho.
Térreo, 1º, 2º e 3º andares CCBB - Entrada Franca
Recomendação etária: livre
ccbbsp@bb.com.br
A equipe é composta pelos designers Darlene Carvalho, Flávia Dias, Elson Di Nardo, Giovani Castelucci, Fernando Eduardo, Lucas Devaney e Daniel Frangiotti; também pela jornalista Bruna Giovanna e pelo publicitário Fernando Souza. Nosso intuito neste blog é manter uma agenda cultural com o máximo de informações que conseguirmos sobre ... Continue reading »
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