“A CRISE FINANCEIRA E A SOCIEDADE DA INFORMAÇÃO” — DEBATE NA LIVRARIA DA VILA DIA 01/12/08

A Radical Livros convida a todos para o debate “A crise financeira e a sociedade da informação” com o especialista em estética e artes contemporâneas Ruy Sardinha Lopes (EESC-USP) e do coordenador do GT de Economia Politica da Asociación Latino-Americana de Investigadores de la Comunicación (ALAIC) e da Rede Internacional de Economia Política de las Tecnologías de la Información y de la Comunicación (EPTIC) César Bolaño.

O evento acontecerá no dia 01/12/2008, às 19h na Livraria da Vila, em São Paulo. Na ocasião, Ruy Sardinha Lopes apresenta também seu mais recente trabalho lançado pela Radical Livros. Em “Informação, Conhecimento e Valor”, o leitor acompanhará o autor em um périplo pela evolução dos modernos sistemas de comunicação (a telefonia, as redes eletrônicas, os sistemas computacionais) não do ponto de vista técnico, mas do ponto de vista de sua relação com o movimento do Capital, motor do sistema socioeconômico que regula a vida de todos os homens. Ao final dessa viagem, o leitor terá não apenas um balanço crítico de autores tão diversos quanto Manuel Castells e Antonio Negri, mas a indicação precisa das ‘inversões ideológicas’ que tanto seduzem os incautos e os deslumbrados com o admirável mundo novo da tecnologia e dos novos meios de comunicação.

A Livraria da Vila fica na R. Fradique Coutinho, 915, Vila Madalena, São Paulo.

Dica da Lory dos Santos

PSICANÁLISE & LITERATURA NO CCBB

Caricatura de Paulo Caruso contida no folder da programação do CCBB.

A programação PSICANÁLISE & LITERATURA traz vários escritores, artistas e psicanalistas para debaterem questões que têm como tema as afinidades entre a literatura e a teoria freudiana. Já aconteceram três eventos, tem mais três até o final do ano! Anote na agenda:

30 de Setembro
CAPITU E BENTINHO: ENTRE O AMOR E O CIÚME

Anna Verônica Mautner e Lygia Fagundes Telles.

A partir de uma leitura psicanalítica da obra-prima de Machado de Assis, Dom Casmurro, como entender o desejo, o amor e o ciúme doentio de Bentinho por Capitu?

28 de Outubro
POE E O ROMANCE POLICIAL

Renato Mezan e Tony Belloto.

Uma forma de pensar a relação entre psicanálise e literatura é o gênero policial, criado por Edgar Alan Poe. Podemos aproximar o analista do detetive, já que ambos estão aí para interpretar uma história que não lhes pertence e da qual têm apenas indícios?

25 de Novembro
JOYCE E O FIM DA NARRATIVA LINEAR

Betty Milan e Luiz Ruffato.

De que maneira os grandes escritores do século XX, em especial James Joyce, em suas obras-primas Ulisses e Finnegans Wake, utilizaram a psicanálise para criar novas formas de narração?

Não recomendado para menores de 12 anos.
ENTRADA FRANCA – com retirada de senha no dia da sessão, a partir das 10h.
Local: Cinema (70 lugares). Terças-feiras, às 19h30.

CCBB (CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL)
Rua Álvares Penteado, 112 – Centro de São Paulo.
Próximo às estações Sé e São Bento do Metrô.
Fone: (11) 3113-3651.

Meu apelo ao CCBB é que volte a distribuir os ingressos com uma hora de antecedência. Acho injusto começar a distribuição às 10h, não só por mim que não posso estar lá nesse horário, mas por muitas outras pessoas que não terão oportunidade de participar devido à grande demanda. Sugiro aos leitores que também manifestem suas opiniões sobre isso. Mande seu email para: e-mail: ccbbsp@bb.com.br .

Por Darlene Carvalho

MESA-REDONDA SOBRE AS IMAGENS DO FUTURO E O FUTURO DAS IMAGENS | 08 de Agosto, sexta-feira.

Clique na imagem para ver o convite do evento.

O cinema 4K (8 milhões de pixels).

Coordenação: Jane de Almeida (Universidade Mackenzie e UCSD)
Debatedores: Sheldon Brown (CRCA/UCSD), Todd Margolis (CRCA/UCSD), Peter Otto (UCSD), Mark Toillion (UCSD), Nori Suzuki (Zaxel)
Onde: FILE SYMPOSIUM (auditório do Sesi no prédio da FIESP)
Quando: 08 de agosto (sexta-feira) das 17h00 às 19h00

Debate com projeção de todos os 14 filmes em 4K sobre o futuro da imagem e o cinema de 8 milhões de pixels

110 anos depois a tecnologia digital sonha mais uma vez substituir o cinema, agora com a potência de uma projeção com a resolução de mais de 8 milhões de pixels por frame. Recentemente, a resolução 4k foi estabelecida como a imagem padrão do cinema digital recomendada pela DCI (Digital Cinema Initiatives), uma associação dos sete maiores estúdios de Hollywood. 4k refere-se ao número de pixels horizontais, 4.096 (multiplicados por 2.160 pixels verticais gerando os 8.847.360 pixels). Trata-se de uma imagem 4 vezes mais definida que a HD e 24 vezes mais definida que a da televisão tradicional. Mas que cenas, que enquadramentos, que tipo de imagem inaugura esse cinema? A princípio, uma imagem incrivelmente nítida, com cores e detalhes vívidos, brilhos intensos e impressionante transparência.

Como no início do cinema, os filmes são curtíssimos, de no máximo 6, 7 minutos, geralmente com apenas um enquadramento, mostrando performances musicais, pontos de vista turísticos e pequenos esquetes ainda sem títulos ou créditos. São mais experimentos tecnológicos do que invenções narrativas. E, diferentemente do primeiro cinema, há os filmes gerados pela própria máquina, sem referência externa, computadorizando imagens. Dos exemplos mais recentes, temos experimentos com a estética de games ou experimentos com o balanço espacial das visualizações científicas que temporalizam as dimensões internas e externas de micro e macro objetos. No primeiro caso, a imagem não é o mais importante, pois o que se busca é a interação entre a máquina e o jogador no sentido do toque participativo, do gesto do jogo. Porém, Scalable City é uma experiência de game que inclui projeção em 4k e que nos remete a uma espécie de desconstrução temporalizada em movimento de um tipo de arquitetura como a de Frank Gehry. Scalable City, de Sheldon Brown, nos oferece em movimento, em tela bidimensional, a dimensão grandiosa de uma experiência arquitetônica. No segundo caso, pode-se prever o uso didático e impactante de galáxias distantes em planetários e visualizadores de imagens imaginárias. Talvez essa projeção seja mesmo apropriada para um tipo de brilho futurista, de sonhos científicos dos lugares distantes do olho humano.

Jane de Almeida

Clique aqui para mais informações.

TEATROCIDADE – CICLO DE ENCONTROS TEATRAIS COM ENTRADA FRANCA NO TEATRO COMMUNE

O Commune é um grupo teatral e uma OSCIP (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) que desenvolve projetos de cunho cultural e social desde janeiro de 2003. Cerca de 500 jovens de baixa renda já passaram pelos projetos desenvolvidos pelo Commune. Entre os anos de 2003 e 2005, em parceria com a UNESCO e a Secretaria do Trabalho, foi realizado um trabalho nas zonas leste e norte de São Paulo, a partir do projeto BOLSA TRABALHO. Nesse projeto os adolescentes tiveram contato com autores como Moliére, Gogol, entre outros.

Em 2006 o Commune se torna um Ponto de Cultura e passa a desenvolver o Projeto Teatro Cidadão, em parceria com o Programa Cultura Viva do Ministério da Cultura. Nesse mesmo ano os jovens criam o espetáculo A Verdadeira História de Adão e Eva, com texto coletivo e direção de Augusto Marin.

Em 2007 se concretiza o Projeto Arlecchino, patrocinado pela PETROBRAS, por meio da lei Rouanet. O projeto consiste na montagem da comédia O Arlecchino de Dario Fo. Mais de 300 jovens se inscreveram para participar do projeto.

Desde o dia 19 de maio, o Teatro Commune iniciou o ciclo de encontros teatrais TeatroCidade, em que profissionais de diversas áreas ligadas ao fazer teatral do país se encontram para discutir temais atuais e relevantes como teatro de rua, formação, capacitação, incentivo e aperfeiçoamento teatral.

Houveram dois debates, primeiro O INCENTIVO À CULTURA E À FORMAÇÃO e o segundo sobre A FORMAÇÃO E SUSTENTABILIDADE DO TEATRO DE GRUPO. Serão realizados mais dois encontros! Veja a seguir.

30 de maio, sexta-feira, 20h.

O TEATRO E A CIDADE: USO DA RUA PELO TEATRO
Os teatros de rua e as manifestações teatrais em espaços públicos

Quem estará presente?

NABIL BONDUKI – Urbanista e Arquiteto
RAQUEL ROLNIK – Pesquisadora e Arquiteta
RUBENS DE MOURA – Diretor do Departamento de Expansão Cultural da Prefeitura de São Paulo
ADAILTON ALVES – Movimento de Teatro de Rua de São Paulo
AUGUSTO MARIN – Diretor do Teatro Commune

02 de junho, segunda-feira, 20h.

PROJETOS DE FORMAÇÃO E APERFEIÇOAMENTO TEATRAL
O teatro com ferramenta de expressividade e auto-sustentação futura

Quem estará presente?

JUCA RODRIGUES – Centro de Aperfeiçoamento Teatral (CAT) FUNARTE São Paulo
EXPEDITO ARAÚJO – Teatro Vocacional da Prefeitura de São Paulo
ADRIANO MAURIZ – Arte em Construção: Semeando Asas na Comunidade – Pombas Urbanas
AUGUSTO MARIN – Projeto Arlecchino – Teatro Commune

Teatro Commune: Rua da Consolação, 1218. Telefone: 3476 0792 / 3807 0792.

Por Darlene Carvalho, com a colaboração de Márcia Marques

CICLO DE ESTUDOS HOMOERÓTICOS – IMAGEM, EXPERIÊNCIA E SUBJETIVIDADE | 03 a 24 de junho

O CICLO DE ESTUDOS HOMOERÓTICOS – IMAGEM, EXPERIÊNCIA E SUBJETIVIDADE acontecerá às terças-feiras, a partir do dia 03 até o dia 24 de Junho, das 18h às 21h30 na Oficina Cultural Oswald de Andrade, sob a coordenação de Wilton Garcia. São apenas 25 vagas! Corra!

O único requisito necessário para participar dessas discussões é seu interesse no assunto e idade a partir dos 18 anos. Para confirmar a sua presença, inscreva-se gratuitamente lá mesmo na Oficina Cultural Oswald de Andrade. 

Anote o endereço! Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo/SP, pertinho da estação do metrô Tiradentes. Qualquer dúvida, ligue para (11) 3221-5558 / 3222-2662  ou mande email para oswalddeandrade@assaoc.org.br . Funciona de segunda a sexta-feira das 8h às 22h, aos sábados das 13h às 18h e aos domingos das 14h às 18h.

Por Darlene Carvalho. Obrigada pelo convite, Wilton Garcia.

QUAL A RELAÇÃO ENTRE DROGAS E ARTES?

Amanhã, 27 de Maio, terça-feira, haverá o debate Flash Fusion Fluxo – A Influência Lisérgica nas Artes que faz parte da programação da mostra Vida Louca, Vida Intensa – Uma viagem pela Contracultura lá no Sesc Pompéia, a partir das 19h30.

Será discutida “a influência da experiência com as drogas na estética das várias linguagens artísticas: o espontaneísmo na literatura e artes plásticas, as descontinuidades e rupturas de tempo e espaço na narração cinematográfica, as distorções eletrônicas e longas viagens hipnóticas na música, etc”, segundo o Portal do SESC.

Debatedores
Ciro Pessoa (músico)
José Aguilar (artista plástico)
Carlos Reichenbach (cineasta).

Mediação
Alex Antunes (jornalista).

Retirada gratuita de ingressos na bilheteria do SESC Pompéia, amanhã, na Rua Clélia, 93 – Pompéia. Telefone: 11 3871-7700.

Por Darlene Carvalho

2º JORNALIRISMO DEBATE: “COMO SE FORMA A OPINIÃO PÚBLICA NO BRASIL” | 27 de maio

O quê: Jornalirismo Debate: “Como se forma a opinião pública no Brasil”.
Quem: Com Luis Nassif, Pedro Doria, Maurício Eça e Sérgio Vaz.
Quando: 27 de maio, terça-feira, a partir das 19h30.
Onde: Fnac Pinheiros (avenida Pedroso de Moraes, 858, Pinheiros, zona oeste de São Paulo).
Quanto: Grátis.

O Jornalirismo Debate é uma realização do Jornalirismo e da Sixpix Content, com apoio cultural da Fnac.

Por Fernando Souza

QUEERFEST 2008 | dias 15 e 16 de março

O primeiro Queerfest aconteceu em 2007 com a proposta de um espaço para troca de experiências e discussão sobre política, identidade, liberdade, sexualidade.

“Foram várias horas de atividades que buscavam desconstruir a nossa sociedade, e não apenas isso, buscava também alternativas e novos posicionamentos políticos. Foi uma celebração da diversidade humana, e uma forma de dizer não a tudo aquilo que nos oprime em caixas, números e identificações. É assim que nossa sociedade funciona, se você não é um número ou uma caixa não existe.”

Este ano terá como tema de discussão Mercado, Política e Transgressão em debates, exposições, exibição de vídeos, oficinas e shows.

O evento é algo bem diferente das festas queers que existem por aí, basta conferir o estilo das bandas que farão shows. Confira abaixo a programação.

Fotos do show Nerds Attack, no evento de 2007, a banda fará show também este ano.

Programação:

Abertura do festival – Dia 15/03

14hs – Almoço e Debate: Queerfest / Proponente – Coletivo Queerfest (SP)
15:30hs – Oficina: Breviário Esquizotrans + Stencil / Proponentes – Hilan e Fabiane (Corpus Crisis/BSB + Foz CMI/SP)
17:00hs – Video: Paper Dolls
18:00hs – Debate: Identidade, Gênero e Resistência / Proponente – Aline Freitas / SP
20:00 – Shows:
Nerds Attack! (SP),
Lixo é Luxo (ES) e
Fornoíche (Santo André/ SP)

00:00hs – Balada: “HORMONOTRON PARTY”
Djs: DJ DANIEL MS, JD GUILLA, KERBY-OKE , DJ MAN2MAN, DJ MANDY, SOLANGE TO ABERTA (DJ SET)
Entrada: R$ 10
Cross Dresser: R$ 5

Programação do dia 16/03

14:00hs – Oficina: “Fazendo uma lingüiça” vegana / Proponente – Pámela Starlight (OGerminal e Espaço Impróprio/SP)
15:30hs – Banda: Como Todo Mundo (CWB)
16:20hs – Palestra: A Teoria Queer entre o Passado e o Presente / Proponente – Richard Miskolci (UFSCAR/SP)
18:00hs – Vídeos: Pink Block (Les Panthere Rose/ Montreal, Canadá) + FILTHY (Queerfiction/RS)
19:00hs – Bate Papo: Consumo, Homossexualidade e “Guetos” / Proponente – Isadora Lins (UNICAMP/SP)
20:30hs – Shows:
Siete Armas (SP),
Boom Boom Chicks (SP),
Life is a Lie (SP) e
Solange tô Aberta (SSA)

Exposições em ambos dias: Queerfiction (RS) com fotos e Andrei (RJ) com Desenhos/Pinturas

Ingresso para cada dia: R$5,00

Haverá venda de comida VEGtariaANa no local

Local: Espaço Impróprio
Rua: Dona Antonia de Queiros, 40 (Travessa da Augusta)
Bairro: Consolação
Sao Paulo/SP
• Mais informações sobre as idéias do coletivo Queerfest aqui.

Por: Ana Flávia Dias

DEBATES NO I FESTIVAL IBEROAMERICANO DE TEATRO DE SÃO PAULO | 03 a 06 de março

A EXPRESSÃO TEATRAL CONTEMPORÂNEA NA AMÉRICA LATINA E SUAS RELAÇÕES COM O TEATRO DA PENÍNSULA IBÉRICA

1ª Mesa — 03 de Março, segunda-feira.
Com: Gloria Levy (Uruguai); Rui Madeira (Companhia Theatro de Braga); Márcio Meirelles (Secretário de Cutura do Estado da Bahia); Eduardo Tolentino (SP / Br); Profa. Dra. Neyde Veneziano (Curadora do Festival).

O TEATRO IBERO AMERICANO: TRADIÇÃO E CONTEMPORANEIDADE

2ª Mesa — 04 de Março, terça-feira.
Com: Silvana Garcia (USP / Brasil); Gloria Levy (Uruguay); José Leitão (Portugal); Cordelia Dvorák (México – Cia. Miranda); Profa. Dra. Neyde Veneziano (Curadora do Festival).

A PRODUÇÃO TEATRAL E A CULTURA DE MÍDIA NA AMÉRICA LATINA

3ª Mesa — 05 de Março, quarta-feira.
Com: Walter Malta (SP / Brasil); Fernando Neves (São Paulo / Br); Alejandro Casavalle (Argentina); Profa. Dra. Neyde Veneziano (Curadora do Festival).

ESCOLAS E COLETIVOS TEATRAIS: NOVAS POSSIBILIDADES PARA O TEATRO LATINO-AMERICANO

4ª Mesa — 06 de Março, quinta-feira.
Com: Prof. Dr. José Eduardo Vendramini (ECA / USP – Brasil); Prof. Marcelo Lazarato (Unicamp – Brasil)
Bárbara Rivero Sanchez (Cuba); Dario Torres (Bolívia); Profa. Dra. Neyde Veneziano (Curadora do Festival).

Todos os debates acontecerão no horário das 16h às 17h30. Entrada Franca. Memorial da América Latina.

Por Darlene Carvalho

WEB 2.0, ANDREW KEEN E A DEMOCRATIZAÇÃO DA INFORMAÇÃO

Por Fabiano Pereira

Lembro-me de ter lido a entrevista de Andrew Keen numa revista semanal brasileira. Suas provocações e teorias, em princípio, eram de alguém que tenta defender uma tese contrária referente a algo considerado “standard” para todos, ganhando, assim, algumas migalhas de fama e o prazer de não ser parte da maioria.

A tese defendida por Andrew Keen, diz respeito ao conceito colaborativo da web 2.0, que permite a participação efetiva de todos, colaborando mutuamente. Na concepção de Andrew Keen, este aspecto nos levará ao fim da cultura como conhecemos, trazendo à tona informações ruins de pessoas mal preparadas para escrever e refletir sobre os temas atuais.

Andrew Keen, ao que parece, defende a idéia de que precisamos de pessoas preparadas para expressarem nossas opiniões, anseios, necessidades. Segundo ele, não temos preparo intelectual suficiente para nos expressarmos, somos meramente sujeitos sem conteúdo, sem ter o que dizer, passivamente devemos esperar que os jornalistas altamente especializados, bem como os experts nas mais diversas áreas do conhecimento, nos digam o que fazer, pensar, sentir e como agir.

Isso me fez lembrar daquele grupo de cientistas que, recentemente, anunciou que o aquecimento global é um grande exagero, que não existe. Pensei na imagem de Bush radiante, era, enfim, um grande trunfo contra aquela “Verdade Inconveniente“. Imaginei, também, a mídia tradicional vibrando de emoção com o livro “The Cult of the Amateur“, enfim os blogs tomariam um soco no estômago!

A (r)evolução é urgente, necessária e está em pleno curso. Tentar freá-la é impossível, os modelos tradicionais de produção e disseminação de informação e cultura caíram por terra, o conteúdo colaborativo é um fato, necessita de ajustes e melhorias, porém sua solidificação é inevitável, a idéia do “povo falando por si” é forte demais para ser ignorada.

Houve um tempo em que o povo realmente precisava de pessoas intelectualmente preparadas para protestar, mostrar sua realidade. Os pequenos-burgueses, com seus violões, iam à favela, ao morro, chegavam na periferia e, arrebatados de uma grande dó, cantavam essa realidade em suas bossas, em seus sambas sofisticados, salvando (ou tentando salvar) o povo da miséria, da falta de expectativas.
Depois de algum tempo, o povo descobriu que poderia se manifestar por si próprio, seja por meio dos sambas populares, dos acordes furiosos do punk rock ou da batida forte do rap. Descobriu que era o mais adequado para expressar suas opiniões sobre situações reais, já que vivenciava aquilo tudo no seu dia-a-dia.

Traçando um paralelo, acredito que a web 2.0 traz a mesma possibilidade para vários e distintos públicos, seja qual for a área de conhecimento. Você pode criar um blog sobre um tema específico, sobre uma visão de vida, sobre opiniões e posicionamentos. Não precisa esperar que algum jornal te descubra, que algum programa te entreviste, ou que a tv te apresente como o mais novo talento.

Como em tudo na vida, é necessário separar o joio do trigo, com certeza nem tudo o que está em blogs e gerenciadores de notícias deve ser levado em consideração, sempre haverá a real necessidade de se comparar dois pontos de vista diferentes, o “mainstream” (grande mídia) e o “underground” (mídia independente, blogosfera), utilizando o ceticismo saudável, na busca pela informação real ou a opinião mais relevante.

SEMINÁRIO CORPO & INTERATIVIDADE: ESTUDOS CONTEMPORÂNEOS | 05 e 06 de Dezembro

Imagem por Darlene Carvalho.

Discussões sobre o corpo e interatividade na Oficina Cultural Oswald de Andrade

Para pensar o corpo, hoje, é preciso investir um olhar capaz de estabelecer aberturas, deslocamentos e flexibilidades, sobretudo diante da cultura digital. Este seminário pretende promover reflexões acerca de corpo & interatividade, como inserção artística, sociocultural e política dos parâmetros das tecnologias, os quais indicam a produção de “novos/outros” saberes ao utilizar estudos contemporâneos. Trata-se de estratégias conceituais, atentas à natureza humana e às interconexões e aos avanços comunicacionais.

Neste contexto, pretende-se discutir a interatividade (dis)juntiva de aparatos, dispositivos, ferramentas, formatos, instrumentos, mecanismos e suportes tanto do computador quanto do corpo. A interatividade, então, é tomada como mapeador de um corpo atualizado pela linguagem – estratificada por cultura e representação. Ou seja, o corpo ressalta a diversidade representacional que equaciona (trans/de)formações em vida artificial, robótica, nanotecnologia. Resgata-se mudanças estéticas, próteses e biodados.

Aqui, articulamos nesta oitava edição, o seminário Corpo & Interatividade com o esforço de (des)envolver as idéias resgatadas anteriormente entre: Corpo & Mediação (2006), Corpo & Subjetividade (2005), Corpo & Arte (2004), Corpo & Tecnologia (2003), Corpo & Mídia (2002), Corpo & Imagem (2001) e Corpo & Cultura (2000).

OBJETIVOS

Debater as atualizações críticas e conceituais da relação corpo & interatividade no contexto contemporâneo da arte-tecnológica;

(Re)considerar a interatividade humana diante dos avanços tecnológicos não apenas colocados pelo digital, mas pelas tecnologias de vida e biotecnologia;

Registrar e divulgar parte da produção teórica realizada no Brasil em torno do tema corpo e arte-tecnológica, na expectativa de expandir uma massa crítica no circuito acadêmico e intelectual.

Concepção e Organização
Prof. Dr. Wilton Garcia

PROGRAMAÇÃO

DIA 05 de Dezembro (quarta-feira)

19h às 21h
Mesa 1

Manobras e Extensões Tecnológicas do Humano (Auditório)
Palestrante: Prof. Dr. Edgard de Assis Carvalho, PUC/SP.
Mediador: Prof. Dr. Wilton Garcia, UBC.

20h30
Lançamento de livros

• Corpo & mediação: Ensaios e Reflexões (Factash, 2007)
  Wilton Garcia (org.)
• A Edição do Corpo: Tecnociência, Artes e Moda (Estação das Letras, 2007)
  Nízia Villaça

DIA 06 DE Dezembro (quinta-feira)

9h às 12h
Mesa 2

Abreviações da Carne – A Bioreferência
Palestrante: Prof. Dr. André Queiroz, UFF.
Mediador: Prof. Urbano Nojosa, PUC/SP.

14h às 17h
Mesa 3

Anotações Efêmeras do Corpo na Rede Digital (Auditório)
Palestrante: Profª. Drª. Daniela Hanns Kutschat, Senac/SP.
Mediador: Prof. Dr. José Cabral Filho, UFMG.

FAÇA JÁ A SUA INSCRIÇÃO!

Para participar e obter o certificado, basta fazer a Inscrição (grátis) pessoalmente ou pelo e-mail [oswalddeandrade@assaoc.org.br], com os seguintes dados: nome e endereço (completo), telefone, e-mail, profissão e formação.

Oficina Cultural Oswald de Andrade – Bom Retiro
Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo/SP – 01123-001
Telefone: (11) 3221-5558 / 3222-2662
e-mail: oswalddeandrade@assaoc.org.br  oficina.oswald@terra.com.br
Funcionamento: segunda a sexta-feira – 10h às 22h; sábados e domingos – 13h às 18h
Inscrições: segunda a sexta-feira – 10h às 20.

Folder do evento: Frente | Verso.

DEBATES SOBRE A CULTURA AFRO BRASILEIRA | 05 a 27 de Novembro

A partir de segunda-feira, dia 05 de Novembro, a Oficina Cultural Oswald de Andrade terá uma programação de filmes exibidos e debatidos que mostram a cultura afro-brasileira. Direcionado ao público em geral, a partir dos 18 anos. Total de 80 de vagas por sessão, as inscrições poderão ser feitas até o dia do evento, considerando os primeiros inscritos.

CICLO DE FILMES COMENTADOS “A CULTURA AFRO BRASILEIRA EM PROJEÇÃO”

Coordenação: Maria Aparecida Miranda, Maria Lúcia da Silva e Jussara Dias

5/11 – segunda-feira – 18h45 às 21h45
“As Filhas do Vento”
Palestrante: Miriam Chnaiderman

12/11 – segunda-feira – 18h45 às 21h45
“O Jardineiro Fiel”
Palestrante: Regina Favre

13/11 – terça-feira – 18h45 às 21h45
“Redenção”
Palestrante: Rosangela Malachias

26/11 – segunda-feira – 18h45 às 21h45
“CRASH – No Limite”
Palestrante: José Moura Gonçalves Filho

27/11 – terça-feira – 18h45 às 21h45
“Quase Deuses”
Palestrante: Marisa Corrêa da Silva

PENSAMENTOS INSTIGANTES – FILOSOFIA E ARTE | 30 de Outubro

Pitágoras e o Instrumentista

Conhecido como o pai da filosofia, ou pelo menos assim foi chamado, Pitágoras soube ver com mais clareza o problema do conhecimento dando-lhe forma e nome diversos. “Não sou um sábio, mas amigo da sabedoria”, ou seja, um filósofo. Apresentado pela professora de filosofia Márcia Tiburi, a história do autor transcende ao tempo, onde, a idéia dos números como principio e essência das coisas, antevê a perfeição da razão humana. Fazendo o contraponto, o convidado Yamandu Costa, um dos maiores fenômenos da música instrumental brasileira, contextualiza e debate suas vertentes artísticas e as possibilidades em relativizar música – som e criação artística – com os números. E extrair do seu instrumento, a forma, movimento, ritmo e harmonia.

Cinema CCBB (70 lugares)
30 de outubro – 19h30
Entrada franca – com retirada de senha meia hora antes do evento.

CRONICAMENTE VIÁVEL: A INFORMAÇÃO E A IMAGINAÇÃO NA INTERNET | 13 de Novembro

Arte na Web

A artista plástica Giselle Beiguelman e o baixista Henrique Portugal, do Skank, são os convidados do último debate do programa. A web pode ser vista como um suporte para a arte em suas várias manifestações ? Como os artistas estão usando a rede para criar ou difundir seus trabalhos? O debate tem mediação do escritor e jornalista Marcelo Rubens Paiva e da também jornalista e apresentadora Roberta Garcia, com   transmissão pela TV UOL.
Recomendação etária: 12 anos.

Cinema CCBB (70 lugares) – com transmissão online pela TV UOL
13 de novembro – 19h30
Entrada franca – com retirada de senha meia hora antes do evento.

CINEMA, CONSUMO E ATIVISMO POLÍTICO | Sábados, no CCBB.

Discussão sobre a relação entre cinema, consumo e ativismo politico ao longo da história, a partir dos questionamentos do cineasta Guy Debord à sociedade do entretenimento.

Sábados, 10:30 às 12:30, no CCBB. Grátis

Por Fernando.

11ª CONVENÇÃO INTERNACIONAL DE TATUAGEM | Até 21 de Outubro

A 11ª edição da Convenção Internacional de Tatuagem começou no dia 19 deste mês aqui em São Paulo. Prestigiando o evento, estarão presentes renomados tatuadores e body-piercers do Brasil e do Exterior. Mais de 140 expositores mostrarão as mais novas tecnologias em produtos, materiais e equipamentos destinados à tattoo e ao piercing. Durante a Convenção acontecerão vários eventos, entre eles o já tradicional Concurso de Tatuagem, lançamentos de livros, palestras, exposições de fotos e pinturas.

Lembrando que hoje é o último dia e estará aberta até às 22h. Mais informações, entrem no site.

11ª Convenção Internacional de Tatuagem do Brasil
Espaço das Américas – Rua Tagipuru, 795, Barra Funda, São Paulo, SP.
19, 20 e 21 de Outubro de 2007, das 12h às 22h .

Por Elson Di Nardo.

HOJE, 25 DE SETEMBRO, PENSAMENTOS INSTIGANTES NO CCBB.

Skinner e o Publicitário

“O behaviorismo é uma proposta que torna possível uma abordagem experimental do comportamento humano… Ele pode necessitar de esclarecimento, mas não necessita ser questionado. Não tenho dúvidas sobre o triunfo eventual da posição — não será provada sua validade, ams que ela fornecerá o caminho mais direto para uma bem sucedida ciência do homem.”

Skinner

Partindo de uma abordagem experimental do comportamento humano, Skinner tornou-se um dos maiores nomes da psicologia moderna. Neste encontro, o professor Nelson Lucero analisa as polêmicas posições do Behaviosismo, ramo da psicologia que faz do comportamento humano a filosofia desta ciência. Fazendo o contraponto, o publicitário Washington Olivetto, comenta as principais questões contidas no pensamento de Skinner na atividade da publicidade, que possam ser determinantes, como a influência direta ou indireta no processo de autonomia, liberdade, ética e criatividade na propaganda.

Palestrante: Nelson Lucero

Convidado: Washington Olivetto

CCBB Cinema (70 lugares), 25 de setembro – 19h30.

Entrada franca – com retirada de senha meia hora antes do evento.

CURSOS, EXPOSIÇÕES E DEBATES NO CENTRO UNIVERSITÁRIO MARIA ANTÔNIA

Já conferiu quais os cursos disponíveis no Centro Universitário Maria Antônia?

• Maria Antonia analisa Clarice Lispector;
• Curso gratuito no Maria Antônia:
  De Schubert a Schoenberg: romantismo e a invenção da modernidade;
• Oficina de Fotografia Avançada;
• Arte depois da Fotografia.

Participe do debate: Tropicalismo, uma análise 40 anos depois, com Carlos Calado e Guilherme Wisnik, dia 23 de outubro, terça-feira, às 19h.

Confira as exposições do Maria Antônia, clicando aqui. 

CICLO DE FILMES E DEBATE ALEXANDER KLUGE: O QUINTO ATO | CCBB

Ciclo de Filmes e debate sobre a obra do cineasta alemão Alexander Kluge

Onde: Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo (CCBB)
Quando: 26 de setembro a 07 de outubro de 2007 em São Paulo.
Alexander Kluge não é apenas um diretor de filmes, mas um dos mais importantes pensadores alemães. Essa mostra vai exibir sua filmografia completa de longa-metragens, apresentando vários filmes inéditos no Brasil, além de curtas e de seus programas de televisão, 10 vor 11, Prime Time e News & Stories, alguns com entrevistas com Jean-Luc Godard, Susan Sontag, entre outras. Durante a mostra será lançado o livro Alexander Kluge com 11 textos de Kluge selecionados do livro Geschichten vom Kino (Histórias do Cinema), lançado em 2007 pela editora Suhrkamp, artigos sobre o cinema de Alexander Kluge da crítica de cinema e professora da Universidade de Chicago Miriam Hansen, do pesquisador e professor de História da Cultura da Universidade de Bremen Rainer Stollmann, que virá a São Paulo para um debate com Arlindo Machado sobre Kluge no dia 29 de setembro às 18 horas, e a filmografia de Kluge.

Clique aqui para saber mais.

SABERES

Colóquios que objetivam desenvolver e estimular a reflexão sobre temas da atualidade, trazendo diferentes abordagens. Mediação Florestan Fernandes Jr. Transmissão pelo SESCTV.

 

Auditório.
R$ 6,00; R$ 4,00 (usuário matriculado).
R$ 3,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes, aposentados e estudantes com carteirinha).
Dia(s) 20/09 . Quinta, às 20h
SESC Vila Mariana.

CICLO CULTURA E PENSAMENTO EM TEMPOS DE INCERTEZA – MUTAÇÕES

Seminário realizado pelo SESC – Serviço Social do Comércio e Artepensamento, com a curadoria de Adauto Novaes e parceria do Ministério da Cultura. Conjunto de 18 encontros que pretende colocar em discussão, entre outros temas, as transformações tecnocientíficas, as novas propostas de vida que a tecnologia vem apresentando e a derrocada de sólidos paradigmas, como moral, ética, ideais, política etc. Trata-se do terceiro ciclo de conferências de uma trilogia sobre cultura e pensamento em tempos de incerteza. O primeiro (2005) procurou desvendar os mecanismos culturais e políticos que levaram ao silêncio dos intelectuais. O segundo (2006) abordou o esquecimento da política.

No Teatro Auditório. Inscrições antecipadas na Central de Atendimento.
R$ 30,00; R$ 20,00 (usuário matriculado). R$ 10,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes, aposentados e estudantes com carteirinha).
De 22/08 a 28/09.
Quarta a sexta, das 19h às 21h30.
SESC Avenida Paulista

SEMINÁRIO INTERNACIONAL TV – VEÍCULO PARA EDUCAÇÃO, CULTURA E INSERÇÃO SOCIAL

Realizado pelo SESC SP e o Midiativa – Centro Brasileiro de Mídia para Crianças e Adolescentes e TVE Brasil. Em debate, os compromissos da TV com a pluralidade, a diversidade e a preservação da identidade dos grupos sociais e seu impacto na formação das mentalidades e comportamentos, além das questões tecnólogicas e políticas da TV digital e do processo de criação na convergência das mídias. Com Jaqcues Bensimon (Canadá), German Franco Diez (Colômbia), Neide Duarte, Maria Adelaide Amaral, Renato Ortiz, Lúcia Araújo, André Vaisman, André Fischer, entre outros.

Teatro SESC Anchieta.
Inscrições até 13/09. 1 R$ 40,00; R$ 30,00 (usuário matriculado). R$ 20,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes).
Dia(s) 18/09, 19/09
Terça e quarta, das 9h30 às 18h
SESC Consolação

II SEMINÁRIO INTERNACIONAL MEMÓRIA E CULTURA – AMNÉSIA SOCIAL E ESPETACULARIZAÇÃO DA MEMÓRIA

O seminário tem como objetivo a discussão de questões relacionadas a iniciativas, pesquisas e trabalhos voltados à preservação da memória, do patrimônio artístico-cultural, da cultura material e imaterial e contará com a presença de pesquisadores de formações distintas e debates sob o tema em diferentes aspectos.

Teatro. 1
R$ 50,00; R$ 35,00 (usuário matriculado). R$ 25,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes).
Dia(s) 26/09, 27/09, 28/09
Quarta, quinta e sexta, das 9h às 18h
SESC Vila Mariana

PANORAMA DO CINEMA PAULISTA: SÃO PAULO NO CINEMA | AGOSTO E SETEMBRO | PUC-SP

Pela objetiva da câmera se revela uma São Paulo multifacetada: se por vezes a metrópole é representada sob a ótica do caos urbano, do ritmo acelerado, da organização nacional do trabalho, a mesma também é cenário onde se desenvolvem as mais diversas formas de sociabilidade.

São Paulo recebeu intensos fluxos migratórios de todo o Brasil e abriga algumas das maiores colônias de estrangeiros fora de seus países, no entanto, a mesma cidade que a todos acolhe é a cidade que embrutece, que marginaliza aqueles que não acompanham seu ritmo. Todos esses aspectos se entrelaçam e se justapõem na produção cinematográfica paulista.

Ao optar por filmes de diferentes décadas – e não focar apenas em uma época específica – pretende-se acompanhar o processo de criação do imaginário social da cidade. O resgate da memória fílmica possibilita ao espectador ter uma visão panorâmica de como cineastas enxergaram São Paulo colaborando para a construção de uma identidade imagética da cidade.

Curadoria: Ana Carolina Viestel Laguna, estagiária da Videoteca e aluna do curso de ciências sociais da PUC-SP
Supervisão:Profª. Verônica Ferreira Dias

Esta mostra acontece durante o mês de Agosto e estende-se até o mês de Setembro, na Videoteca PUC-SP. Para ver a programação, clique

6ª CONFERÊNCIA MUNICIPAL DE PRODUÇÃO MAIS LIMPA

 

 

 

6a. Conferência Municipal de Produção Mais Limpa

 

Tema: Aquecimento Global e a Cidade de São Paulo – Causas e Efeitos

 

Objetivos: Promover um amplo debate, com a iniciativa privada, administração pública, terceiro setor, instituições de ensino e a sociedade civil.

 

Contribuir para difundir a prática do desenvolvimento limpo nos órgãos da administração pública, pequenas, médias e grandes empresas.

 

Dia 22 de Agosto de 2007 das 8h às 18h

 

Memorial da América Latina
Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664
Auditório Simon Bolívar
Barra Funda – São Paulo – SP

 

Inscrições Gratuitas – Vagas Limitadas

 

Mais Informações
www.natalini.com.br
natalini@camara.sp.gov.br
www.anggulo.com.br

 

(11) 3396-4405.

Por Carlos Correa.