Que alegria! Esses caras do Deep Purple são dez mesmo! Tantas vezes vindo ao Brasil promover shows… Acho que não acreditaria que isso pudesse acontecer se tivessem me contado isso há uns cinco anos. Estive presente no show de 2005 e ainda tenho vontade de matar o Ian Gillan! Calma! No bom sentido! Digo matar porque ele mesmo já confessou não estar apto mais a cantar a Child in Time, mas eu insisto nisso… Até achei um vídeo no Youtube com essa música! Olhem que show!
26 de fevereiro , às 14h: Fabricando Tom Zé [tinha que ser nesse horário? poxa! estou trabalhando!)
24 de fevereiro, 20h ou dia 28 de fevereiro, às 18h: O Cheiro do Ralo. Mostra de Curtas 1 (duração de 75 minutos) será no domingo, dia 02 de Março, às 20h. Mostra de Curtas 2 (duração de 50 minuto) será no domingo, 24 de fevereiro, às14h.
Esta foto do Centro Cultural Fiesp eu encontrei aqui.
Vai de metrô? Desça na estação Trianon-Masp. O Centro Cultural Fiesp fica na Av. Paulista, 1313. Quer saber mais? Ligue para (11) 3146-7407 ou mande um email para cultura@sesisp.org.br .
De exposição? A dica é visitar a Casa das Rosas que foi reformada recentemente para ver “Cem Com Cem Sem” (1908 – 2008) que homenageia os centenários de nascimento de Guimarães Rosa e de Morte de Machado de Assis com trabalhos realizados por 15 artistas do Grupo Contempoarte inspirados nas obras desses dois escritores importantes da literatura brasileira. Está aberta ao público desde a terça-feira e termina no dia 18 de Março. Aproveite! É de graça!
Esta imagem pertence ao site da Casa das Rosas.
Os Artistas participantes são: Amaryllis Norcia, Bia Black, Eliane Gallo, Fernanda Naman, Glenn Hamilthon, Jaqueline Comazzi, M. Fátima Moraes, Nina Arbex, Rossanna Jardim, Suzana Garcia, Vera Pamplona, Vicencia Gonsales, Vivian Marin, Yeda Sandoval e Zuleika Bisacch.
A Casa das Rosas – Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura localiza-se na Avenida Paulista, 37, perto da estação Brigadeiro do metrô. Telefones: (11) 3285-6986 / 3288-9447. De terça a sexta, das 10 às 20h. Sábados e domingos, das 10 às 18h. Tem acesso para portadores de deficiência física.
Por Darlene Carvalho
com a colaboração do meu querido amigo José Maurício Lima.
Galera, às 20h tem filmão no SESC Santana: Amor à Flor da Pele (In the Mood for Love), chinês, produzido em 2000 cuja direção é de Wong Kar-Wai. Recomendado para pessoas a partir de 14 anos. A sinopse fornecida pelo site do Sesc é a seguinte:
“Chow e sua mulher acabaram de se mudar. Logo, ele conhece Li-Zhen, uma jovem que também acabou de se mudar com o marido. Ele trabalha para uma companhia japonesa, o que significa que está freqüentemente viajando. Como sua mulher também fica, muitas vezes, longe de casa, Chow passa muito tempo com Li-zhen. Eles se tornam amigos e, um dia, são forçados a encarar os fatos: seus respectivos parceiros estão tendo um caso.” O elenco: Tony Leung Chiu Wai, Maggie Cheung , Lai Chen, Rebecca Pan, Paulyn Sun.
Última chance em 35 é “o projeto que oferece uma oportunidade derradeira a cinéfilos e ao público em geral de assistir grandes produções em ciclos de diretores consagrados, no formato 35mm, que ainda é o mais utilizado no cinema mundial. Neste mês, traz Wong Kar-way. Considerado um dos grandes nomes do cinema contemporâneo, Wong é um diretor que experimenta e inova com freqüência a linguagem cinematográfica. Seus enquadramentos, os filtros utilizados, a película altamente granulada e todos os usos expressivos que faz da música estão em perfeita afinidade com o universo de seus personagens. Suas histórias universais, e a forma como sua abordagem afronta os sentimentos reflete uma cultura, onde o sexo, as drogas e a morte se interpõem de maneira espontânea, imprimindo em seus filmes o enfoque clássico da cultura oriental, principalmente com relação à temática, não exagerando no tom, mas utilizando-se da forma como justificativa do significado.”
Sesc Santana: Avenida Luiz Dumont Vilares, 579, Santana, São Paulo – SP.
Temos menos de duas semanas para visitar a exposição individual “Obra Póstuma” do artista Gedley Braga na Gabinete de Arte Raquel Arnaud. Trata-se de uma instalação composta de três partes: All That Jazz, Vanishing Point e Apocalypse. De acordo com o artista, essa nova instalação é “póstuma” em várias instâncias: a uma vida textualmente declarada morta, à finalização de uma tese de doutorado que discute a presença da escritura ou de um texto na arte contemporânea e a um processo de inversões.
Sobre a “ALL THAT JAZZ”, ” é uma linha horizontal traçada no lado direito da galeria. Apropria-se aqui da parte positiva do “Love”, das declarações de amor e ódio aos artistas colecionados para esse projeto. A palavra POWER foi desfocada (e todas as demais interferências), sobrando apenas a forma da foto da obra que foi colecionada e constituída como lastro e sua pequena legenda como uma breve descrição técnica. A palavra JAZZ foi inscrita em todas elas de um modo desfocado e vazado.”
O artista diz que “tudo o que jaz, nesse caso, também é o espólio de um finado, uma coleção de obras de arte que ainda se reserva como um potencial de ações póstumas, como todos os espólios e heranças. Simultaneamente, a ironia perigosa da linguagem se insinua aqui, pois nenhum daqueles artistas colecionados será capaz de escapar desse destino de um dia jazer, de também serem constituídos/instituídos como potenciais [ou mananciais?] de ‘obras póstumas’, à revelia de seus próprios mundos ‘como vontade e representação’”.
Cildo Meireles – “O Mildo Meireles”. Gravura (56×76 cm). 1967 / 1985
Edição “fora de comércio” (assinalado pelo autor no CIE)
Gedley Braga Estate
Rivane Neuenschwander – Fitas coletadas na instalação: “Eu desejo seu desejo”, na Galeria Fortes Vilaça em 2003. CAda fita: 45 x 1 cm aproximadamente.
Gedley Braga Estate.
As fotos da instalação são de Wagner Souza e Silva.
Ficou curioso? Visite a exposição! O Gabinete de Arte Raquel Arnaud localiza-se à Rua Artur Azevedo, 401, São Paulo, SP. Fone: (11) 3083-6322. De segunda a sexta-feira, das 10h às 19h; sábado, das 12h às 16h. Grátis.
Uma vez, li uma reportagem sobre o comportamento do paulistano em deixar as coisas para a última hora. Verdade ou não, faço parte dessa parcela da parcela da população. Só pra confirmar esse desespero de não perder os eventos, é que estarei presente à peça teatral hoje, no Itaú Cultural, chamada “Vestido de Noiva“ de Nelson Rodrigues, dirigida por Rodolfo García Vázquez (o mesmo diretor de “A Filosofia na Alcova” e “Os 120 Dias de Sodoma“). Tem dois horários para apreciar o espetáculo: às 17h30 e às 19h30. Tanto em um quanto no outro horário, é bom estar lá 30 minutos antes para retirar os ingressos. É de graça, minha gente! Eu recomendo, com certeza, porque a companhia teatral “Os Satyros” é que estão apresentando e são excelentes. No ano passado, eles fizeram leituras dramáticas de “Vestido de Noiva” no Itaú Cultural.
A sinopse fornecida pelo site do Itaú Cultural:
“A obra, apresentada pela primeira vez em 1943, é uma tragédia sobre a memória de Alaíde, mulher recém-casada que sofre um acidente e é submetida a uma cirurgia. A história não corre linearmente, mas dividida em três planos: memória, alucinação e realidade. Para essa encenação a companhia propõe uma abordagem contemporânea do texto original ao mesclar os planos e usar recursos tecnológicos.
O Instituto retoma, com este evento, uma leitura de trechos do texto de Nelson Rodrigues, promovida em junho do ano passado, durante a programação de relançamento da Enciclopédia Itaú Cultural de Teatro.”
Hoje, a partir das 20h30, a banda Made in Brazil fará um show no auditório do Sesc da Vila Mariana. O ingresso varia de R$ 3 a R$ 12. Se você for de carro e quiser estacionar lá, o custo varia de R$2 a R$ 5 a primeira hora.
Made inBrazil comemorando 20 anos, em 1987!
Anote o endereço: Rua Pelotas, 141, Vila Mariana. O telefone é 5080-3000.
“O programa apresenta filmes e debate sobre o Tropicalismo e seu entorno, por ocasião dos 40 anos do movimento. Revisão radical dos conceitos estéticos vigentes, contrapondo o antigo ao novo, o moderno ao atrasado, o rural ao urbano, o popular ao erudito, o Tropicalismo atualizou as questões do modernismo brasileiro, adequando-o a um novo contexto histórico. A mostra faz uma revisão do período, com seus antecedentes e suas conseqüências, através de seus filmes mais expressivos.”
“Realizado no auge da repressão da Ditadura Militar, Pindorama foi o primeiro longa-metragem de ficção de Arnaldo Jabor, sendo o representante oficial do Brasil no Festival de Cinema de Cannes em 1971.
O filme é uma grande alegoria sobre as origens históricas do Brasil (pindorama, em língua geral dos índios, significa terra das árvores altas), misturando guerras, índios, negros, colonos e aventureiros do país primitivo. Passado numa cidade imaginária do século 16, o filme faz uma grande paródia do Brasil contemporâneo através do retrato das loucuras iniciais de nossa formação de colônia portuguesa.” Fonte: Submarino.
Nesse vídeo sobre o Cinema Novo, há fragmentos do Pindorama.
Então, não perca! O CCBB localiza-se à Rua Álvares Penteado, 112, perto do metrô Sé. Cabem apenas 70 pessoas no cinema do CCBB. As sessões são bem baratinhas: entre R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia-entrada), e se o filme for em DVD, não precisa pagar nada, mas tem que retirar os ingressos somente no dia e chegar antes do horário da sessão.
Hoje, 03 de Fevereiro, pleno carnaval em São Paulo, terminam eventos importantes no CCBB: a exposição “Yoko Ono – Uma Retrospectiva” (confira aqui!) e a mostra “O Cinema de Aron Feldman“.
Às 17h, tem a exibição de três vídeos do mineiro Fábio Carvalho – “um discípulo estético de Feldman, de forte caráter autoral (…) que focalizam certo underground paulistano contemporâneo”. A saber: “O Mundo de Aron Feldman“; “A Ponte” e o “Gabinete das Figuras Variadas“. Do Aron Feldman (1919-1993), às 19h, você pode assistir “O Mundo de Anônimo Jr.” — obra marcante do ciclo do Cinema Marginal e de rara circulação ao longo dos anos, segundo o release disponibilizado pelo próprio CCBB. A indicação classificativa dos filmes é de 12 anos de idade.
A entrada é franca, porém para o cinema é preciso retirar senha antes do horário da sessão. Cabem apenas 70 pessoas na sala.
O Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo(CCBB) está localizado na rua Álvares Penteado, 112, esquina com a rua da Quitanda, fica próximo das estações de metrô Sé e São Bento. Das 9h às 20h. Informações pelo telefone: (11) 3113-3651 e 3113-3652 .
Para ver as sinopses dos respectivos vídeos/filmes, clique para ver o restante do post.
Se você não está morrendo de sono hoje e a fim de sair, mas não para um barzinho, balada ou baile de carnaval, a minha dica é: vá ao noitão do HSBC Belas Artes! Por quê? Oras! Tem filme do Tim Burton, o Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet. Conhece? Nem eu. Ah! É claro que o Johnny Deep está no elenco, inclusive é o protagonista. Enfim, vale a pena apostar. Tive a oportunidade de ver A noiva cadáver e outros títulos do diretor, não me arrependi. Muito pelo contrário! Recomendo!
O terceiro filme nunca se sabe! Sério! É sempre a surpresa da madrugada cinematográfica paulista. A fim de arriscar? Dirija-se o mais rápido possível ao HSBC Belas Artes, próximo ao metrô Consolação, à Rua da Consolação, 2423. O telefone de lá é (11) 3258-4092. O ingresso? R$ 18 e “os sobreviventes” (hehe!) ganham uma lauta refeição matutina ao final da tripla sessão. À meia-noite, apagam-se as luzes e os espectadores não grudarão os olhos, ou pelo menos, assim espera-se.
A dica: inscreva-se no mailing do HSBC Belas Artes [Clique aqui] e receba diretamente no seu email a programação de lá.
Uma boa noite de “Carnaval Sem Carnaval” para você.
A banda finlandesa Sonata Arctica, da terra do meu querido Stratovarius, vem ao Brasil, especificamente em São Paulo, no Citibank Hall, dia 26 de Fevereiro, às 21h30. Os preços dos ingressos variam de R$ 120 (pista) a R$ 200 (camarote) e podem ser adquiridos diretamente no site da Ticketmaster ou nos pontos de venda autorizados.
Sonata Arctica – Don´t Say Word
Recomendo a todos os que gostam de metal que visitem o blog Agenda do Headbanger, do Tadeu Salgado, que também escreve no Whiplash, lá você pode encontrar muitas informações sobre o universo metálico.
Citibank Hall
Al. dos Jamaris, 213, Moema [04078-000] São Paulo, SP.
Telefone (11) 6846-6040
“Alegría é um estado de espírito. O show tem muitos temas: o poder e a transferência de poder com o tempo, a evolução das monarquias antigas às democracias modernas, os idosos e a juventude -tudo isso serve de pano de fundo para a vida dos personagens de Alegría.
Bobos da corte, menestréis, vagabundos, antigos aristocratas e crianças povoam este universo, junto com os palhaços, que são os únicos a resistir à passagem do tempo e as transformações sociais.”
O espetáculo Alegria do Cirque Du Soleil está acontecendo no Parque Villa-Lobos (veja no fim do post o endereço) desde 07 de Fevereiro e estende suas apresentações até o dia 04 de maio. Tem duração de duas horas e meia com 30 minutos de intervalo. Os ingressos estão à venda na Ticketmaster e são bem caros! Variam de R$ 150 a R$ 400, isso sem contar os R$ 150 que são adicionados ao valor do ingresso caso você queira participar de um coquetel antes do espetáculo e outras regalias. Veja aqui os preços para os respectivos setores, com os dias e horários dos eventos.
Ah! Lembre-se: não é permitido fotografar ou filmar!
A equipe é composta pelos designers Darlene Carvalho, Flávia Dias, Elson Di Nardo, Giovani Castelucci, Fernando Eduardo, Lucas Devaney e Daniel Frangiotti; também pela jornalista Bruna Giovanna e pelo publicitário Fernando Souza. Nosso intuito neste blog é manter uma agenda cultural com o máximo de informações que conseguirmos sobre ... Continue reading »
