Em parceria com a Cinemateca da Embaixada da França, o Centro Cultural Banco do Brasil apresenta desde ontem, 03/06/09, a mostra “O mundo de Tati” com seis longa-metragens e três curtas de Jacques Tati.
PROGRAMAÇÃO
Quinta-feira, 04/06/09:
15h – As férias do Sr. Hulot 17h – Meu Tio 19h30 – Traffic
Sexta-feira, 05/06/09:
15h – Parade 17h – As férias do Sr. Hulot 19h30 – Meu Tio
Sábado, 06/06/09:
14h – Traffic 16h – Curtas 18h – Tempo de Diversão
Domingo, 07/06/09:
14h – Carrossel de Esperança 16h – Parade 18h – As férias do Sr. Hulot
Quanto?
Grátis!
Basta retirar seu ingresso na bilheteria antes de cada sessão.
Começa hoje (14/04/09) mais uma mostra de cinema com sessões gratuitas, dessa vez, produções japonesas que envolvem samurais. “SEMPRE CINEMA — SAMURAIS” acontecerá no Espaço Cultural Fundação Japão às terças e quintas-feiras. Lotação máxima para 100 pessoas. Fique tranqüilo pois as legendas dos filmes serão em português!
16/06 (terça-feira) às 19h30
18/06 (quinta-feira) às 15h
Harakiri (Seppuku) Diretor: Masaki Kobayashi
1962, 134 min, preto e branco
30/06 (terça-feira) às 19h30
02/07 (quinta-feira) às 15h
Yamazakura – Cerejeira Silvestre (Yamazakura) Diretor: Tetsuo Shinohara
2008, 99 min, colorido
Baseado na obra de Shuhei Fujisawa
Onde?
Espaço Cultural – Fundação Japão em São Paulo Av. Paulista, 37 – 1º andar
Informações: (11) 3141-0110 / info@fjsp.org.br
Acesso para portadores de necessidades especiais.
A programação de hoje (domingo, 12 de Abril de 2009) é a seguinte:
13h30
Praça do Salvador, de Joanna Kos-Krauze e Krzysztof Krauze (Plac zbawiciela, Polônia, 2006), Cor, 105 min.
Drama baseado em fatos reais.
Classificação: 18 anos.
Beata e Bartek, pais de dois filhos, se mudam para a casa da mãe de Bartek, Sra.Teresa. O casal dedicou todas as suas economias para a compra de um apartamento, mas a construtora faliu e o apartamento foi tomado pelo banco. Endividados e sem o sonhado apartamento, vivem do salário de Bartek e de sua mãe Teresa. Beata largou os estudos quando ficou grávida e agora não consegue encontrar um emprego. Teresa, que criou um filho mimado e irresponsável, não esconde a sua aversão pela nora e defende o seu filho em qualquer situação.*
15h30
O Homem obstinado, de Henryk Szaro
Henryk Bielecki é um homem obstinado, que vai atrás da glória e do dinheiro a qualquer preço. Falsifica um cheque para editar sob o próprio nome os manuscritos do amigo, que matou. Mas o amor vence até a sedução da glória e da riqueza obtida a custos da ruína dos outros. Henryk renasce moralmente, sentindo a miséria do próprio comportamento, quando conhece Nina. Para este filme restaurado no séc. XXI, a música foi composta por um dos mais conhecidos artistas poloneses – Maciej Maleñczuk. *
17h15
O Faraó, de Jerzy Kawalerowicz (Faraon, Polônia, 1965)
Cor, 175 min.
Classificação: 16 anos.
As tropas do jovem Ramsés foram paradas pelo sacerdote Herhor, que viu na areia dois besouros – as sacras imagens do Deus do Sol, Amon. Para desviar-se dos besouros, as tropas têm que passar por um canal, cavado por um escravo ao longo de anos. Ramsés em vão tenta mudar a idéia do sacerdote. No caminho, encontra a linda judia Sara. Encantado pela sua beleza, ele a leva para o palácio. Herhor relata ao faraó que Ramsés não era capaz de comandar o exército. O jovem príncipe de novo experimenta o poder dos sacerdotes. Afastado da política passa tempo em diversões e endividado, toma dinheiro emprestado dos fenícios. Quando Sara dá à luz um bebê seu, a rainha Nikotris e Herhor decidem que o bebê seria educado como judeu, para nunca pretender o trono. No entanto os sacerdotes preparam um tratato com a Assíria desfavorável para o Egito. Os preocupados comerciantes da Fenícia começam a suportar Ramsés, que declara guerra contra a Assíria. Indicado para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.*
Que tal começar o ano com um belo noitão de cinema no HSBC Belas Artes? “Diversão e Arte” é o nome do primeiro Noitão 2009 que acontece nessa sexta, dia nove de janeiro, a partir da meia-noite. Só pra lembrar: você paga apenas uma vez para assistir a três filmes consecutivos, a última sessão é sempre surpresa!
Sobre a banda Titãs, uma das mais importantes do rock brasileiro, cuja trajetória marcada por canções de grande sucesso e apresentações que vão desde o Cassino do Chacrinha até o Rock’n Rio, foi ricamente ilustrada, com imagens raras e depoimentos reveladores, neste caprichado filme assinado pelo titã Branco Mello em parceria com Oscar Mello Rodrigues Alves, tendo como base o livro homônimo escrito pelos jornalistas Erica Marmo e Luiz André Alzer, lançado em 2002.*
Comédia dirigida por François Desegnat e Thomas Sorriaux. A música tem papel importante, pois a história é sobre uma adolescente moderninha, que não quer só comida, ela quer diversão, muita diversão (arte, nem tanto). O comportamento dessa graciosa menina, cujos principais interesses são paqueras e festas de arromba, deixará o seu pai (o sempre ótimo Daniel Auteuil) de cabelos em pé. Ele, um cientista careta e bitolado, que vivia há 15 anos nos EUA, acaba voltando para a França com a difícil tarefa de cuidar de sua linda e extravagante pimpolha. *
A venda dos ingressos inicia-se a partir das 14h de hoje, 08/01/09, na bilheteria do cinema ou pela internet no Ingresso.com. Preços: R$ 18 e R$ 9,00 (meia-entrada para quem apresentar carteirinha de estudante, documento comprovando que tem mais de 60 anos ou para cliente do HSBC.)
Gosta de cinema e, especialmente, adora um filminho erótico? Prepare-se para esbaldar-se com a programação do 3º FESTIVAL DE ANIMAÇÃO ERÓTICA — FIAE 2008 que, dessa vez, será também aqui em São Paulo. Veja aqui a vinheta do FIAE 2008 (Barley Films, EUA/Irlanda).
Sabia que em nenhum outro canto do mundo tem esse festival? Fique feliz pois nesse aspecto somos privilegiados não só por conhecer outros cineastas e bons filmes, mas por ter mais uma oportunidade de diversão que alia lazer e cultura.
A partir do dia 03 até o dia 07 de Dezembro de 2008 serão mais de 100 curta-metragens e 1 longa-metragem sobre sexo, amor, sensualidade, fetiche, romance, saúde sexual, sexualidade e erotismo explodindo no cinema do HSBC Belas Artes. No dia 02/12/08 será o evento de abertura do Festival, às 20h. Confira aqui a programação completa.
Cada sessão terá o custo de R$ 8,00 — estudantes, idosos e clientes do HSBC pagam meia-entrada. Adquira seus ingressos diretamente na bilheteria do cinema ou pelo Ingresso.com.
Tadinha da Branca de Neve! Tão boazinha, numa cantoria feliz eterna e sempre amiguinha dos animais, prestativa, morando com os sete anões, acaba envenenada pela bruxa mas é salva pelo príncipe! Óh! “E viveram felizes para sempre.” (Assista no Youtube)
Quer saber o que houve depois disso? Corra ao HSBC Belas Artes hoje, sábado, 30 de Agosto, às 23h30 para assistir à animação para adultos chamada
Direção: Picha Elenco: Animação para adultos com personagens dos contos de fada, com narração de Stephen Fry.
Esta animação para adultos, com altas doses de malícia, conta a história de Branca de Neve em sua vida de casada, desde a lua-de-mel cheia de surpresas inusitadas. A aventura inclui também as participações de Cinderela, Bela Adormecida e de uma pseudo-Fada Madrinha, além dos inseparáveis Sete Anões, em situações nunca antes imaginadas.
A nova obra-prima de Picha, o mesmo criador do antológico Tarzan – A Vergonha da Selva.
Veja mais destaques em pré-estréia hoje lá no HSBC Belas Artes às 23h30:
Direção: Sven Taddicken Elenco: Jördis Triebel, Jürgen Vogel e Nina Petri.
Após receber a pior notícia de sua vida um homem desesperado decide fugir de tudo, rumo ao lugar mais bonito do mundo: o México. Enquanto dirige um carro roubado em alta velocidade, ele “aterriza” acidentalmente na fazenda de Emma, uma jovem solitária e de temperamento selvagem que acaba lhe fazendo perceber que a felicidade verdadeira pode estar escondida em uma inesperada curva do destino.
HSBC BELAS ARTES localiza-se à esquina da Rua Consolação com a Avenida Paulista. O ingresso custa R$ 16. Apenas os estudantes, clientes do HSBC e idosos acima de 60 anos com documento pagam meia-entrada.
“DESTROYER KISS COVER”
Formada por Antonio Simmons, Fabio Stanley, Ricardo Frehley e Léo Criss, fãs do mega grupo KISS, a banda toca ao vivo todos os antigos sucessos, sem se esquecer da performance de palco e todo o aparato cênico (como efeitos especiais) característicos dos shows do KISS nos anos 70. A banda DESTROYER KISS COVER foi oficialmente reconhecida pelo KISS como sendo a única banda tributo atuante na América do Sul.
“QUEEN COVER BRASIL”
Eddie Star, Márcio Sanches, Reinaldo Kramer, André Trulio e Paulo Carvalho apresentam com fidelidade todos os clássicos criados por Freddie Mercury, Brian May, John Deacon e Roger Taylor, banda que tornou-se uma das mais famosas entre o público, graças à sua mistura única entre as complexas e elaboradas apresentações ao vivo e o dinamismo e carisma da sua estrela maior, o vocalista Freddie Mercury. Venha conferir clássicos da banda interpretados com maestria!
“LOST DOGS” (PEARL JAM COVER)
Eddu, PJ, Clifferson, Anderson e Richard, formam a “Lost Dogs” que desde 2000 presta um tributo de excelente qualidade a uma das mais populares e influentes bandas do cenário grunge dos anos 90. De volta ao Blackmore depois do sucesso de sua primeira apresentação na casa,
a banda promete passear pelos 13 álbuns da banda original, executando seus grandes sucessos em alto estilo!
“NIRVANA TRIBUTE SP”
Banda de SP formada a mais de 10 anos que tem como principal objetivo homenagear a banda Nirvana em seus shows fazendo com que suas musicas continuem representando uma geração e sejam conhecidas nas gerações posteriores. Formada por Nico (guitarra/voz), Juliano (bateria/voz) e Vitão (baixo), a Nirvana Tribute SP, nessa primeira apresentação no Blackmore, irá desfilar os grandes sucessos da banda original com a preocupação de ser o mais fiel possível a essa grande representante do movimento grunge.
Nos dois dias, entrada a R$10 (até às 23h) e R$12 (após às 23h) (Homem /Mulher)
•Cartões de Débito: Rede Shop / Visa Electron / Maestro
•Cartões de Crédito: Mastercard / Visa
•Sem consumação mínima (conforme art. 39 do Cód. Defesa do Consumidor)
• Reserva de mesas por e-mail: blackmore@blackmore.com.br ou telefone: (11) 5016.3904 (das 13 às 19 horas).
•Estacionamento: Vallet Service (R$ 10)
SE BEBER, NÃO DIRIJA! Deixe que nosso motorista o leve para casa! O Blackmore oferece a você, que quer tomar uma cervejinha na sua balada favorita, motorista que poderá leva-lo para casa em seu próprio carro! Maiores informações no Caixa do Blackmore.
Está chegando mais um Anima Mundi, o Festival Internacional de Animação do Brasil, para quem é fã assim como eu que freqüento-o desde 2004, as mudanças e o crescimento do festival são facilmente perceptíveis.
Atualmente o público é bem maior, o espaço na mídia também cresceu muito, assim como a qualidade dos trabalhos exibidos e principalmente as produções nacionais. Em contrapartida, está cada vez mais difícil conseguir ingressos para as seções mais disputadas e as filas no dia do evento são cada vez maiores.
Tanto é que, em uma conversa recente sobre Anima Mundi em uma roda de amigos, a primeira lembrança que veio à mente referente aos dois últimos foi:
“A fila enorme formando um caracol no memorial da America latina regada pela garoa típica de são Paulo no mês de Julho.”
Mas, de qualquer forma, neste ano o festival vem com tudo! As categorias para premiação são as seguintes:
Curta-Metragem – curtas para o público geral Longa-Metragem - filmes com duração superior a 60 minutos. Curta Infantil – curtas para o público infantil. Animação Brasileira – curtas realizados por brasileiros. Exibidos nas sessões Curta-Metragem e Curta Infantil. Filme de Estudante - curtas produzidos como resultado de um curso de animação. Exibidos nas sessões Curta-Metragem e Curta Infantil. Filme de Encomenda – curtas realizados sob encomenda, para publicidade, institucionais, videoclipes ou sequências de efeitos especiais para filmes de longa-metragem. Exibidos na sessão Portifólio.
Os filmes concorrerão a prêmios de até a R$ 10.000,00. Além da mostra de filmes, há os workshops e palestras, mas nem todos são abertos ao público em geral. O workshop “Desenvolvimento e roteiro de animação” ministrado pela americana Jean Ann Wright, por exemplo, é voltado só para animadores e roteiristas.
Você pode baixar aqui a programação completa do Festival Anima Mundi 2008 em PDF. E aqui a grade de exibição do Festival Anima Mundi 2008 em PDF.
Serviço
Onde?
Memorial da América Latina
Av. Auro Soares de Moura Andrade 664 – Barra Funda
Informações: (11) 3823-4600
Horário de funcionamento: 11h às 24h
Quando?
De 23 a 27 de julho
Quanto?
Ingresso: Salas 1 e 2 – cinema: R$ 6,00 (meia entrada R$ 3,00)
Sala 3 – vídeo: R$ 3,00 (meia entrada R$ 1,50)
Sessões gratuitas: Futuro Animador
Senhas distribuídas somente no dia 1 hora antes de cada sessão
Vale a pena entrar no site oficial do filme (em português esse link) só pra atiçar ainda mais e morrer de ansiedade! Cenas maravilhosas e efeitos especiais impressionantes, fora a saga que nos espera! Para quem gosta de quadrinhos como eu, resta aguardar porque… roer unhas é para os fracos!
Oito mulheres (França, 2001, cor, 103min)
direção: François Ozon
elenco: Catherine Deneuve, Emmanuelle Béart, Fanny Ardant O Natal se aproxima. Um assassinato é cometido numa antiga casa isolada. Quem será o culpado? Talvez uma das oito mulheres que freqüentam esta casa cercada pela neve.
17h
Como Matei Meu Pai (França, 2001, cor, 100min)
direção: Anne Fontaine
elenco: Charles Berling, Dominique Reymond, Emmanuelle Béart Um médico bem-sucedido ajuda seu irmão, que é ator, empregando-o em sua casa. Mas suas vidas são abaladas com as reviravoltas provocadas pelo retorno de seu pai, após muitos anos em um exílio voluntário.
A bilheteria disponibiliza gratuitamente os ingressos uma hora antes de cada sessão.
CINE OLIDO – Av. São João nº 473.
Referências: ao lado da Galeria do Rock, próximo ao Teatro Municipal, Vale do Anhangabaú, metrô Anhangabaú ou República, em frente ao Largo Paissandú.
Você paga R$ 18 (estudante paga meia-entrada) e assiste três filmes a partir da meia-noite com direito a brindes promocionais: camisetas, ingressos, dvds, livros até! No final… Café-da-manhã. Olha que maravilha!!! Sabe aonde? No HSBC Belas Artes, ali na Av. Consolação, 2324. Pertinho da estação Consolação do metrô e final da Avenida Paulista.
Acontece nessa quarta-feira a segunda edição deste ano do P-LUGAR, evento que reune músicos, artistas audiovisuais e muita coisa boa.
Convido todos, novamente, a tomar um sorvete na Soroko (lá do lado, no número 305 da augusta) e depois aparecer por lá.
Abaixo o cartaz (que eu fiz ) e o release do evento.
P-LUGAR é um evento bimestral dedicado à mostra da produção de música experimental brasileira, especialmente em situações nas quais é aliada a outras mídias (vídeo, performance, etc). Em cada apresentação, pelo menos dois grupos / artistas são convidados a apresentar seus mais recentes desenvolvimentos musicais. Em sua terceira edição, se apresentarão o Trio Marco04 e o D1G1GARD3N.
O Trio Marco04, formado por Henrique Iwao (teclado), Lucas Araújo (baixo), Mário Del Nunzio (guitarra), apresentará o espetáculo “Cinema Anêmico”, com trilhas sonoras ao vivo para filmes experimentais das décadas de 1920 e 1930. Serão exibidos filmes de artistas como Man Ray, Marcel Duchamp, Hans Richter e Ralph Steiner, dentre outros, num total de oito curtas, de diferentes países e tendências estéticas, com ênfase em obras de caráter não-narrativo.
Na sequência, o duo de música eletrônica D1G1GARD3N se apresentará, com o espetáculo “Chronos”. O espetáculo, uma crônica sobre o tempo, tem como objetivo explorar dois aspectos: a impiedosa passagem do tempo (que será evocada pela projeção de um gigantesco cronômetro) e a necessidade de registrar impressões subjetivas sobre a vida (por uma música subjugada ao tempo, que têm sua estrutura e sua pulsação baseadas na contagem do cronômetro).
P-LUGAR – Trio Marco04 + D1G1GARD3N
Local: R. Augusta, 325 (O Lugar – Cia. Corpos Nômades)
Data: 23/04, quarta-feira
Hora: 21h
Preço: R$15 / R$7,50
Tel: (11) 3237-3224
Sítio: www.myspace.com/plugar
Já teve a chance de ver o Teatro da Vertigem? Vi a exposição que teve lá na Galeria Olido com diversos materiais desse grupo teatral que incluía alguns vídeos com cenas das peças do grupo, além de uma leitura dramática. Mais uma vez, poderei apreciar o trabalho deles. Demais!!! Vamos, gente! (No momento em que eu estava redigindo esse post, recebi um email da minha querida Márcia Marques com detalhes das apresentações do grupo. ÊBA! Aguarde por isso no próximo post que publicarei aqui.)
E pra quem é maluco por cinema, fique de olho na programação do CineSesc que começa com a sessão Um Trio de Virada e exibe Rollings Stones – Simpathy for the Devil, documentário do Jean-Luc Godard, seguido do Nossa Vida não Cabe num Opala (Brasil, 2006) e o Control. Esse último é sobre o Joy Division, focado na vida do vocalista Ian Curtis. Mas essa sessão matadora não é de graça! Os preços variam de R$ 30 a R$ 7,50.
Hein? Cinema de graça? Melhor ainda!!! Olha só, sob a laje da Praça Roosevelt terá a Virada das Vampiras, curadoria de Carlos Reichenbach, com filmes relacionados ao vampirismo, durante 24h. E tem mais! Mostra Internacional de Cinema na Virada na Praça do Patriarca. Busque no site mais informações.
O Balé da Cidade de São Paulo estará encantando a todos os presentes no Anhangabaú! Que maravilha! E bem pertinho dali, no Teatro Municipal, estará acontecendo um festival de mpb.
Quando amanhecer o dia 27, domingo, às 6h, tome um café bem servido lá na Casa das Rosas!
DESTAQUES DA VIRADA CULTURAL 2008
EVENTOS COM DURAÇÃO DE 24H
INSTRUMENTAL BRASILEIRO no Vale do Anhangabaú – Boulevard São João.
BOTECO DE BAMBAS – SAMBA DE MESA no Largo Santa Efigênia.
PIANO NA PRAÇA — só música ao som de piano — na Praça Dom José Gaspar
RODA DE CAPOEIRA: HOMENAGEM AOS MESTRES DA VELHA-GUARDA DA CAPOEIRA DE SÃO PAULO no Largo do Paissandu.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTA-METRAGENS DE SÃO PAULO na Praça Ramos.
DIA 26 DE ABRIL, SÁBADO:
18h
O TERÇO na praça da República.
VAMPIRAS – Vampyres (Inglaterra – José Ramón Larraz – 1974) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
RASCUNHOS POÉTICOS na Casa das Rosas.
18h50
PERFORMANCES DIVERSAS DE DANÇA no Palco de Dança do Anhangabaú.
19h
APRESENTAÇÃO DE TAIKÔ no Museu da Língua Portuguesa.
19h30
DESCONCERTOS ERÓTICOS (leitura de poemas eróticos) na Casa das Rosas.
20h
LÁBIOS DE SANGUE – Lèvres de Sang (França – Jean Rollin – 1975) – sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
21h
CECÍLIA AIMÉ (cantora que mescla tango com poemas de Jorge Luís Borges) na casa das Rosas.
CONCERTO DA ORQUESTRA JOVEM TOM JOBIM “AMÉRICAS E ÁFRICAS” no Auditório Simón Bolívar, Memorial da América Latina.
21h30
CASA DE MÁQUINAS na praça da República.
22h
GLITTER DISCO DANCE NIGHT na Choperia do Sesc Pompéia. Termina às 02h30.
ESCRAVAS DO DESEJO – Les Lèvres Rouges (Bélgica – Harry Kümel – 1971) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
BALÉ DA CIDADE DE SÃO PAULO no Palco de Dança do Anhangabaú.
23h
TOM ZÉ na Casa das Rosas.
ZÉ DO CAIXÃO CONTA HISTÓRIAS DE TERROR no Centro Cultural da Juventude e segue com todo mundo ao cemitério da Vila Nova Cachoeirinha.
DIA 27 DE ABRIL, DOMINGO:
00h (meia-noite)
ZÉ RAMALHO no Palco São João: Av. São João com Rua Aurora.
ALUCARDA – Alucarda, la hija de las tinieblas (México – Juan López Moctezuma – 1978) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
FILME CLÁSSICO DE TERRORCOM TRILHA SONORA EXECUTADA AO VIVO em frente ao cemitério da Vila Nova Cachoeirinha.
01h
PAUL DI’ANNO na praça da República.
02h
O SANTO CONTRA AS MULHERES VAMPIRO – Santo contra las Mujeres Vampiro (México – Alfonso Corona Blake – 1962) – sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
03h
DERRICK GREEN, ANDREAS KISSER E CONVIDADOS na Praça da República.
O SOM NOSSO DE CADA DIA ( SNEGS – 1973) no Teatro Municipal.
04h
SANGUE DE VIRGENS - Sangre de vírgenes (Argentina – Emilio Vieyra – 1967) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
KROMA (quarteto musical erudito com distorções de guitarras elétricas) na Casa das Rosas.
06h
LE FRISSON DES VAMPIRES (França – Jean Rollin – 1971) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
CAFÉ DA MANHÃ na Casa das Rosas.
08h
EVIL OF DRACULA (Japão – Michio Yamamoto – 1974) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
09h
O TEATRO MÁGICO no Palco São João: Av. São João com Rua Aurora.
KORZUS na praça da República.
10h
VAMPYROS LESBOS (Alemanha/Espanha – Jesus Franco – 1971) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
12h
CACHORRO GRANDE na praça da República.
A ORGIA NOTURNA DOS VAMPIROS – The Vampires’ Night Orgy (Leon Klimovski – 1973) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
13h
BALLET STAGIUM no Palco de Dança do Anhangabaú.
14h
ARNALDO ANTUNES na praça da República.
LADY VAMPIRE – Onna kyuketsuki (Japão – Nobuo Nakagawa – 1959) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
15h
ORQUESTRA IMPERIAL no Palco São João: Av. São João com Rua Aurora.
A CASA É UM PALCO (sarau com o coletivo Vacamarela) na Casa das Rosas.
16h
LOBÃO na praça da República.
O ÊXTASE DO VAMPIRO – Fluch der schwarzen Schwestern (Alemanha – Joseph Sarno – 1973) — sessão cinematográfica sob a laje da praça Roosevelt.
17h
INEZITA BARROSO NO BAILE DE BAMBAS: Av. Rio Branco.
FERNANDA TAKAI na Av. Ipiranga, esquina com Rua Araújo.
18h
ULTRAJE A RIGOR na praça da República.
DE PURO GUAPOS no Auditório Simón Bolívar, Memorial da América Latina.
O sucesso do gênero se deve pelo fato que a VERDADE (embora seja uma verdade muito particular) se mostra muito mais próxima à realidade e dos problemas da maioria de seus expectadores. Por isso,mesmo as películas com temas alheios a nossa realidade, tendem a prender nossa atenção devido ao discurso quase que imperativo e a idéia de algo muito mais palpável do que o mundo irreal e fantasioso que os filmes de hoje apresentam. Após um tempo, o documentário está de novo em voga, com bilheterias bem próximas às de filmes comerciais.
Há 90 anos o Brasil figura entre os países realizadores de filmes de animação e para comemorar esse feito a Cinemateca promove um fim de semana com debates, muitos filmes animados brasileiros e tudo isso de graça. Acredita? Se você ainda não visitou, não hesite! O lugar é lindo, agradável, tem um café com mobiliário antigo, acolhedor! Adoro até o banheiro de lá: lindo, cheiroso e bem decorado. Tem bom gosto? Dê as caras por lá!
Uma exposição que fará a alegria dos fãs que não ligam para o custo das coisas, desde que estejam sempre participando daquilo que motiva a sua fascinação. Ok! Não sou fã mas acho caro R$ 30 como preço de entrada para essa exposição. Tudo bem que a meia-entrada fica em R$ 15, e mesmo assim, continuo achando caro. Mas, se levarmos em consideração outras exposições que aconteceram no ano passado, lá no ibirapuera, teremos preços de entrada parecidos, como a exposição dos corpos humanos e do DA Vinci. Ah! Vamos ao que interessa:
A Exposição Star Wars Brasil acontece no Parque do Ibirapuera a partir de amanhã, quinta-feira, 05 de Março. Será no Porão das Artes, com acesso pelo portão 3. De segunda a domingo, das 9h às 22h. A bilheteria local funciona até às 21h.
26 de fevereiro , às 14h: Fabricando Tom Zé [tinha que ser nesse horário? poxa! estou trabalhando!)
24 de fevereiro, 20h ou dia 28 de fevereiro, às 18h: O Cheiro do Ralo. Mostra de Curtas 1 (duração de 75 minutos) será no domingo, dia 02 de Março, às 20h. Mostra de Curtas 2 (duração de 50 minuto) será no domingo, 24 de fevereiro, às14h.
Esta foto do Centro Cultural Fiesp eu encontrei aqui.
Vai de metrô? Desça na estação Trianon-Masp. O Centro Cultural Fiesp fica na Av. Paulista, 1313. Quer saber mais? Ligue para (11) 3146-7407 ou mande um email para cultura@sesisp.org.br .
Galera, às 20h tem filmão no SESC Santana: Amor à Flor da Pele (In the Mood for Love), chinês, produzido em 2000 cuja direção é de Wong Kar-Wai. Recomendado para pessoas a partir de 14 anos. A sinopse fornecida pelo site do Sesc é a seguinte:
“Chow e sua mulher acabaram de se mudar. Logo, ele conhece Li-Zhen, uma jovem que também acabou de se mudar com o marido. Ele trabalha para uma companhia japonesa, o que significa que está freqüentemente viajando. Como sua mulher também fica, muitas vezes, longe de casa, Chow passa muito tempo com Li-zhen. Eles se tornam amigos e, um dia, são forçados a encarar os fatos: seus respectivos parceiros estão tendo um caso.” O elenco: Tony Leung Chiu Wai, Maggie Cheung , Lai Chen, Rebecca Pan, Paulyn Sun.
Última chance em 35 é “o projeto que oferece uma oportunidade derradeira a cinéfilos e ao público em geral de assistir grandes produções em ciclos de diretores consagrados, no formato 35mm, que ainda é o mais utilizado no cinema mundial. Neste mês, traz Wong Kar-way. Considerado um dos grandes nomes do cinema contemporâneo, Wong é um diretor que experimenta e inova com freqüência a linguagem cinematográfica. Seus enquadramentos, os filtros utilizados, a película altamente granulada e todos os usos expressivos que faz da música estão em perfeita afinidade com o universo de seus personagens. Suas histórias universais, e a forma como sua abordagem afronta os sentimentos reflete uma cultura, onde o sexo, as drogas e a morte se interpõem de maneira espontânea, imprimindo em seus filmes o enfoque clássico da cultura oriental, principalmente com relação à temática, não exagerando no tom, mas utilizando-se da forma como justificativa do significado.”
Sesc Santana: Avenida Luiz Dumont Vilares, 579, Santana, São Paulo – SP.
Às 19h, sessão de Rei dos Milagres, de Joel Barcellos (1971) (88 min.)
Segundo o E-Pipoca, o filme conta a história de um pescador que conhece uma estranha mulher (seria a morte?) com quem faz um pacto e se transforma num fazedor de milagres.
As duas sessões são pagas, pois são filmes em 35mm. Os ingressos variam de R$4 a R$2.
“O programa apresenta filmes e debate sobre o Tropicalismo e seu entorno, por ocasião dos 40 anos do movimento. Revisão radical dos conceitos estéticos vigentes, contrapondo o antigo ao novo, o moderno ao atrasado, o rural ao urbano, o popular ao erudito, o Tropicalismo atualizou as questões do modernismo brasileiro, adequando-o a um novo contexto histórico. A mostra faz uma revisão do período, com seus antecedentes e suas conseqüências, através de seus filmes mais expressivos.”
“Realizado no auge da repressão da Ditadura Militar, Pindorama foi o primeiro longa-metragem de ficção de Arnaldo Jabor, sendo o representante oficial do Brasil no Festival de Cinema de Cannes em 1971.
O filme é uma grande alegoria sobre as origens históricas do Brasil (pindorama, em língua geral dos índios, significa terra das árvores altas), misturando guerras, índios, negros, colonos e aventureiros do país primitivo. Passado numa cidade imaginária do século 16, o filme faz uma grande paródia do Brasil contemporâneo através do retrato das loucuras iniciais de nossa formação de colônia portuguesa.” Fonte: Submarino.
Nesse vídeo sobre o Cinema Novo, há fragmentos do Pindorama.
Então, não perca! O CCBB localiza-se à Rua Álvares Penteado, 112, perto do metrô Sé. Cabem apenas 70 pessoas no cinema do CCBB. As sessões são bem baratinhas: entre R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia-entrada), e se o filme for em DVD, não precisa pagar nada, mas tem que retirar os ingressos somente no dia e chegar antes do horário da sessão.
Que tal os próximos posts terem mais da sua opinião? Você indica um filme, um barzinho, uma balada, uma peça teatral, uma exposição, desde que seja aqui em São Paulo.
Comente, mande a sua opinião, no caso dos filmes, elabore a sua sinopse, diga o porquê da indicação e escreva aqui. Ah! Não esqueça de preencher corretamente os seus dados: blog, email, site… Faça-se conhecer e colabore com a programação cultural das pessoas!
Hoje, 03 de Fevereiro, pleno carnaval em São Paulo, terminam eventos importantes no CCBB: a exposição “Yoko Ono – Uma Retrospectiva” (confira aqui!) e a mostra “O Cinema de Aron Feldman“.
Às 17h, tem a exibição de três vídeos do mineiro Fábio Carvalho – “um discípulo estético de Feldman, de forte caráter autoral (…) que focalizam certo underground paulistano contemporâneo”. A saber: “O Mundo de Aron Feldman“; “A Ponte” e o “Gabinete das Figuras Variadas“. Do Aron Feldman (1919-1993), às 19h, você pode assistir “O Mundo de Anônimo Jr.” — obra marcante do ciclo do Cinema Marginal e de rara circulação ao longo dos anos, segundo o release disponibilizado pelo próprio CCBB. A indicação classificativa dos filmes é de 12 anos de idade.
A entrada é franca, porém para o cinema é preciso retirar senha antes do horário da sessão. Cabem apenas 70 pessoas na sala.
O Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo(CCBB) está localizado na rua Álvares Penteado, 112, esquina com a rua da Quitanda, fica próximo das estações de metrô Sé e São Bento. Das 9h às 20h. Informações pelo telefone: (11) 3113-3651 e 3113-3652 .
Para ver as sinopses dos respectivos vídeos/filmes, clique para ver o restante do post.
Essa dica eu posso te dar porque tenho coleciono cartões postais e, em um deles, fiquei sabendo do Espaço Cultural Planeta Tela, inaugurado em 2003. Vi algumas fotos no site e conversei com um professor meu sobre esse local, que recomendou sem pestanejar. E dá até para entender os motivos! Vejam só:
“Com uma grade de Cursos ampla e diversificada, e professores dos mais especializados do mercado, o Planeta Tela Espaço Cultural desenvolve atividades complementares como projeções gratuitas em 16 mm, Projeto Cine-Debate, e a manutenção de um site de críticas cinematográficas. E coloca também à disposição de seus freqüentadores uma filmoteca de DVDs e VHS com cerca de 3.000 títulos, e uma biblioteca compacta especializada em Cinema.”
Fonte: Espaço Cultural Planeta Tela
De 11 a 16 de Fevereiro, o curso de férias ‘Roteiro e Direção’ terá tanto a parte teórica quanto a prática, contando com exercícios de direção, orientados pelo professor Ivo Branco. O prazo para matricular-se vence no dia 11, o mesmo dia que começa o curso. Confira aqui os outros cursos do Planeta Tela.
Além disso, tem o Bagdad Café, porque a gente não quer só cultura mas quer comer também. Então, anote aí a próxima parada:
PLANETA TELA ESPAÇO CULTURAL
Rua Humberto I, 981, Vila Mariana, São Paulo – SP, a 600 metros do metrô Vila Mariana. Telefones: 3384-6744 / 3384-6745 / 3384-6747.
Se você não está morrendo de sono hoje e a fim de sair, mas não para um barzinho, balada ou baile de carnaval, a minha dica é: vá ao noitão do HSBC Belas Artes! Por quê? Oras! Tem filme do Tim Burton, o Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet. Conhece? Nem eu. Ah! É claro que o Johnny Deep está no elenco, inclusive é o protagonista. Enfim, vale a pena apostar. Tive a oportunidade de ver A noiva cadáver e outros títulos do diretor, não me arrependi. Muito pelo contrário! Recomendo!
O terceiro filme nunca se sabe! Sério! É sempre a surpresa da madrugada cinematográfica paulista. A fim de arriscar? Dirija-se o mais rápido possível ao HSBC Belas Artes, próximo ao metrô Consolação, à Rua da Consolação, 2423. O telefone de lá é (11) 3258-4092. O ingresso? R$ 18 e “os sobreviventes” (hehe!) ganham uma lauta refeição matutina ao final da tripla sessão. À meia-noite, apagam-se as luzes e os espectadores não grudarão os olhos, ou pelo menos, assim espera-se.
A dica: inscreva-se no mailing do HSBC Belas Artes [Clique aqui] e receba diretamente no seu email a programação de lá.
Uma boa noite de “Carnaval Sem Carnaval” para você.
Com preços bem acessíveis (R$4,00 inteira, R$2,00 para estudantes e idosos) dá pra ver os filmes que mais se destacaram esse ano no cinema nacional. Há ainda a opção de pagar R$30,00 (estudantes: R$15,00) e ter acesso a todos os filmes.
Restrospectiva do Cinema Brasileiro 2007
13 a 27 de Dezembro
Cinesesc: Rua Augusta, 2075 – Cerqueira César (mapa)
Ingressos: R$4,00 (estudantes pagam meia)
Mais informações: 11 3082.0213 | 3064.1668
Esta é a denominação do último noitão HSBC do ano de 2007, que traz aos espectadores os filmes: A Lei do Desejo, com Antônio Banderas, aquele lindo e um monte de outros predicados que permito-me ocultar, Carmem Maura e Eusébio Poncela. É claro que é do Almodóvar esse filme! Não, eu não conheço este, mas vai aí a sinopse:
“Um intenso triângulo de paixões e obsessões sem limites entre um cineasta gay, sua irmã transexual que odeia os homens e um jovem indeciso quanto à sua orientação sexual.
Primeiro grande sucesso de Pedro Almodóvar, com atuação de Antonio Banderas em início de carreira.”
A Lei do Desejo, do Almodóvar – fragmento (não! não é o final do filme!)
Ahá! Aposto que o Banderas faz o papel de gay neste filme… É mesmo! Acabei de descobrir também que ele protagoniza cenas de sexo ousadíssimas. Isso é muito interessante!
“Quem Disse Que é Fácil?” é uma comédia argentina, inédita no Brasil, do diretor Juan Taratuto. Acompanhe a sinopse:
“Um homem solteiro, solitário e obcecado por sua organização pessoal, apaixona-se por sua nova vizinha, uma fotógrafa bonita e desorganizada que se descobre grávida, mas não sabe quem é o pai da criança.
Nova comédia romântica do mesmo diretor de Não É Você, Sou Eu, exibido em um dos noitões de 2006. “
Trailer do Filme do Juan Taratuto, em espanhol
O terceiro filme? Surpresa! É assim que funciona: paga-se um ingresso para assistir três filmes, sempre com uma temática específica, e ainda, concorre a vários brindes sorteados entre as sessões, por exemplo: cds, camisetas, dvds, ingressos para outras sessões, livros, e, ainda tem o café-da-manhã às corujinhas sobreviventes do noitão.
Noitão “Latin Lovers”, no HSBC Belas Artes
Nesta sexta, 14 de dezembro, a partir da meia-noite.
Rua da Consolação, 2423, Cerqueira César, São Paulo. Tel.: 11 3258-4092.
Ingressos: R$ 18,00 (estudantes, idosos e clientes do HSBC pagam meia-entrada), à venda a partir das 14h da quinta-feira, véspera do evento. Para sua maior comodidade, adquira seu ingresso pela internet.
Começou hoje e vai até domingo a 21ª Mostra do Audiovisual Paulista, que nas duas últimas décadas revelou vários talentos e acompanhou novas mídias, formatos, propostas estéticas e técnicas.
São quase trezentas obras em exibição, sendo os shows, performances audiovisuais, documentários e curtas divididos em seções como Curta SP, Doc.Paulista, Periferias e SP Música.
Toda a programação é gratuita e ocorre em 16 espaços na capital e interior do Estado, como Cinemateca Brasileira, Cine Olido, Casas de Cultura diversas, Cineclubes entre outros.
No site da mostra (na minha opinião meio desorganizado), dá pra conferir o que vai rolar todos os dias! Vale a pena dar uma conferida!
Acima: Variações da Luz que Toca, de Mauricio Takara (baterista das bandas Hurtmold, Instituto e São Paulo Underground); a performance ocorrerá na sexta-feira, dia 14, às 21h na sala BNDES da Cinemateca Nacional (imagem retirada do site da Mostra)
Começa hoje o IndieFestival 2007, mostra de cinema mundial que desde 2001 ocorre em Belo Horizonte e este ano também contará com exibições em São Paulo, no Cinesesc, de graça.
A mostra conta com 25 filmes de 10 partes do mundo, a maioria de novos diretores.
A “Mostra Mundial” apresenta ao todo 14 filmes, realizações de 10 países, que não serão exibidos comercialmente nos cinemas do país. No programa Novos Diretores/Novos Filmes estão as produções dessa nova geração como os americanos Gil Kofman (O Ladrão de Memórias), Todd Rohal (O Aperto de Mão da Guatemala), Michael Knowles (Quarto 314), o chinês Ying Liang (A Outra Metade), e o argelino Rabah Ameur-Zaïmeche (Blend Number One). Para complementar, foram incluídos na programação dois filmes que foram grande sucesso nas edições passadas do Indie: Monstros de Quatro Olhos, da dupla americana Susan Buice e Arin Crumley, que tem inovado bastante na sua forma de distribuição, e o delicioso documentário O Livro dos Recordes de Shutka, de Aleksandar Manic.
Já o programa “Música do Underground”, que acontece há 7 anos dentro do Indie, faz um recorte muito específico e traz cinco produções inéditas nas quais há uma correlação visceral entre filme e música. “Dirija bem, durma com cuidado: Na estrada com Death Cab for Cutie“ é um documentário com performances ao vivo da banda, músicas inéditas e entrevistas, tudo coletado na exaustiva turnê pelos EUA em 2004 quando o diretor Justin Mitchell acompanhou o quarteto. Eu preciso ver o documentário “American Hardcore“, que retrata a história do punk rock americano entre 1980 e 1986
cena do documentário American Hardcore, de Paul Rachman
E “O Mundo de Sang Soo” traz 6 filmes do Hong Sang-Soo, que é um dos cineastas coreanos independentes mais cultuados no circuito de festivais na Europa e nos Estados Unidos.
No site do evento tem entrevistas, programação (que você pode baixar o pdf clicando aqui), sinopses e ainda um blog com várias informações adicionais.
Divirtam-se!
IndieFestival 2007
Cinesesc: Rua Augusta, 2075 – Cerqueira César
Ingressos: Entrada Franca em todas as sessões. Ingressos disponíveis na bilheteria do cinema, 1 hora antes de cada sessão.
Mais informações: 11 3082.0213 | 0800.118220
Almôndega de Bofes / All Male Mash Up (William E. Jones, 2006, EUA, 29’)
Este novo trabalho do fotógrafo e cineasta William E. Jones, uma vídeo-instalação, inspira-se em sua carreira paralela na indústria gay de entretenimento. Como reflexo de ter visto centenas de horas de filmes pornô, ele desenvolveu especial fascinação pelas obras marginais: tomadas que mostram paisagens urbanas que revelam épocas, cenas com diálogos irresistivelmente ineptas e close-ups de astros, muitos já mortos. É uma coletânea de cenas-chave de diversos pornôs vintage, material que pode ser visto como um registro de valor inestimável sobre um mundo perdido de erotismo e sociabilidade. É Sodoma e Gomorra na São Francisco dos anos 70.
Love Man Love Woman (Nguyen Trinh Thi, 2007, Vietnã, 52’)
Quem poderia imaginar que uma religião poderia ser tão fabulosa? No Vietnã, os templos Dao Mau são um dos poucos lugares em que um homossexual pode florescer num país basicamente homofóbico. Nesses templos, a freqüência é bastante mixed, e os gays podem extravasar sua feminilidade, borrando os limites entre os gêneros. Como não entender a fascinação pelos figurinos elaborados, pelos altares extravagantes e pelos rituais rebuscados, marcados por velas, incensos, plumas, licor e cigarros?! No Dao Mau, gays efeminados agem como médiuns para espíritos femininos e para Deus Mãe, sendo chamados de Dong Co (literalmente Espíritos de Mulher). Os rituais curiosamente inserem humor e exageros dignos de uma performance drag. Os homossexuais no Vietnã são chamados de ai nam ai nu (“love man love woman”).
CINE OLIDO – 13/11 (Terça) – 13:00 CINE OLIDO – 22/11 (Quinta) – 19:00
Tributo Dzi Croquettes Desbunde Total
Satyricon (Federico Fellini, 1970, Itália/França, 129’)
No mesmo ano em que Pier Paolo Pasolini lançou seu “Decameron”, outro mestre do cinema italiano, Federico Fellini, também apresentou ao mundo uma de suas obras mais debochadas e hedonistas, “Satyricon”. Foi um momento único para a Sétima Arte peninsular. E é um desbunde de cinema que tem tudo a ver com o tempo e a arte dos Dzi Croquettes. A Roma antiga e pré-cristã conhece a decadência de seus áureos dias e entrega-se aos prazeres fúteis e depravados. Baseado no romance de Petronius Artiter, o filme segue a vida de dois estudantes em suas desventuras, perigos e experiências sexuais através da Mitologia Romana. O filme é um prodígio visual, uma memorável festa para os olhos, em boa parte graças à fotografia do mestre Giuseppe Rotunno e à direção de arte e aos figurinos imaginativos de Danilo Donati. Sem falar na sempre inspirada trilha musical de Nino Rota. Todos habituais colaboradores no universo onírico que gerou o neologismo “felliniano”.
Trailer do Satyricon
Cena do Satyricon
ESPAÇO UNIBANCO 1 – 14/11 – 23:00
Locais de exibição:
Galeria da Paulista – Caixa Cultural
Av. Paulista, 2.083 (Conjunto Nacional) Cerqueira César
(11) 3321-4400. Entrada franca
Memorial da América Latina
Avenida Auro Soares de Moura Andrade, 644. Barra Funda. Entrada: Portão 13
(11) 3823-4600. Sessão única somente para convidados
Cine Olido Av. São João, 473. Centro.
(11) 3331-8399. Entrada franca
Centro Cultural da Juventude
Av. Deputado Emílio Carlos, 3.641. Vila Nova Cachoeirinha
(11) 3984-2466. Entrada franca
Espaço Unibanco de Cinema (Salas 1, 2 e 4) R. Augusta, 1475.Consolação
(11) 3288-6780. Ingressos a R$ 14 (inteira) e R$ 7 (meia-entrada)
Cinesesc R. Augusta, 2.075. Paulista/Jardins
(11) 3082-0213 . Ingressos a R$ 14 (inteira) e R$ 7 (meia-entrada)
Autorama Parque do Ibirapuera. Entrada franca
Biblioteca Monteiro Lobato (área externa). R. Gal Jardim, 485. V. Buarque
(11) 3256-4122. Entrada franca
Cinusp R. do Anfiteatro, 181. Favo 4, colméia. Cidade Universitária
(11) 3091-3540. Entrada franca
A mostra é a mais completa já realizada no Brasil e no exterior sobre a filmografia do grande José Mojica Marins. O evento tem ainda o compromisso de celebrar os 50 anos de carreira do cineasta, criador de um dos personagens mais populares da cultura nacional: o Zé do Caixão. Embora conhecido como precursor do cinema de horror no Brasil, Marins trabalhou no registro de diferentes gêneros – do melodrama ao fantástico, passando pelo bangue-bangue, pela ação, pela aventura e pela comédia. São exibidos durante a mostra longas, médias e curtas-metragens, em que Mojica atuou, dirigiu e produziu. A mostra exibe ainda um filme inédito, A Praga, finalizado especialmente para o evento. Recomendação etária: de acordo com o filme.
Cinema CCBB (70 lugares)
10 a 25 de novembro
Ingressos: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada) por sessão
A partir de segunda-feira, dia 05 de Novembro, a Oficina Cultural Oswald de Andrade terá uma programação de filmes exibidos e debatidos que mostram a cultura afro-brasileira. Direcionado ao público em geral, a partir dos 18 anos. Total de 80 de vagas por sessão, as inscrições poderão ser feitas até o dia do evento, considerando os primeiros inscritos.
CICLO DE FILMES COMENTADOS “A CULTURA AFRO BRASILEIRA EM PROJEÇÃO”
Coordenação: Maria Aparecida Miranda, Maria Lúcia da Silva e Jussara Dias
5/11 – segunda-feira – 18h45 às 21h45 “As Filhas do Vento” Palestrante: Miriam Chnaiderman
12/11 – segunda-feira – 18h45 às 21h45 “O Jardineiro Fiel”
Palestrante: Regina Favre
Nome expressivo do fotojornalismo, o francês Jean Manzon chegou ao Brasil em 1940. Adquiriu fama e destaque no cenário jornalístico, por suas reportagens na revista O Cruzeiro. A partir de 1952, dirigiu e produziu 845 documentários que tiveram um papel fundamental na construção de uma imagem do Brasil, onde se vivia a perspectiva de que tudo ainda estava por ser feito. A mostra, em DVD, tem parceria com a Cepar e reúne 34 documentários que contam parte da história do Brasil, entre eles Brasil Terra de Contrastes (1986), aplaudido por críticos do New York Times e do Wall Street Journal em Nova Iorque, e O Novo Brasil (1990), que conquistou o Award Industrial Festival de Chicago.
Recomendação etária: livre.
Cinema CCBB (70 lugares)
6 a 9 de novembro
Entrada franca – com retirada de senha no dia da sessão.
No site da prefeitura da cidade de Osasco é possível conferir a programação cultural de Outubro. Aproveite que o mês ainda não acabou para conferir todas as novidades. Os eventos listados abaixo, eu encontrei lá!
MÚSICA
28/10, às 13h30
Espetáculo de encerramento de Ano da Cia de Dança Yasmin Situada no Jardim Mutinga há 23 anos, tem como base o ensino de balé clássico e dança do ventre. Neste espetáculo serão apresentados trabalhos diversos desde baby class até clássico de repertório. Direção artística: Maripenha Stefani de Camargo. Informações: 3686-0223 e 3603-0991. Teatro Municipal de Osasco.
28/10, às 18h
O Mundo Mágico do Circo.
Espetáculo de encerramento de ano do projeto Petit Pass (Pequeno Passo Social). Trabalho com base no balé clássico e elaborado através de pesquisa feita pelos voluntários, vem trazer um pouco do encantamento e da magia do fantástico mundo do circo. As coreografias trazem um pouco da história do circo desde o bobo da corte chegando até às apresentações mais arrojadas do circo moderno. Direção artística: Maripenha Stefani de Camargo. Informações: 3686-0223 e 3603-0991. Teatro Municipal de Osasco.
30 e 21/10, às 20h
Apresentação de alunos do Conservatório Musical Villa Lobos, de Osasco.
Ingressos: um quilo de alimento não perecível. Teatro Municipal de Osasco.
TEATRO
27/10, às 18h e às 20h
Alvorada para a vida – Trajetória do Policial.
Um espetáculo teatral “comovente e motivacional”, que irá resgatar a auto-estima do policial militar e de sua família, através do encontro de três diferentes gerações. A peça tem como proposta apresentar a idéia de que, como todo ser humano, o policial militar também passa por conflitos e momentos de alegrias e tristezas. A história é narrada pela mãe do policial militar, que conta o momento em que o filho anuncia a sua forte decisão de ingressar na corporação, bem como a situação do veterano, após anos de serviços prestados, encontrar-se passando para a inatividade. Ingressos: um quilo de alimento não perecível. Teatro Municipal de Osasco.
POESIA
Apresentações a partir das 19h30 no FENAPO (Festival Nacional de Poesia). Projeto da Secretaria de Cultura em parceria com o Grupo Rabo de Kalango. Entrada gratuita. Espaço Cultural Grande Otelo.
27/10 Encenação: Grupos De Jandira, Arroz com Feijão e Art’Éspis. Declamação: Marcelo Raimundo dos Santos, Clara Nascimento, Jonas Torquato e Jeff Felix.
Vídeos: 8 e 9. 28/10
Fim do festival e premiação aos melhores dessa edição.
PALESTRA
29/10, às 16h
Palestra motivacional do maestro João Carlos Martins. A palestra é preparatória do espetáculo da Bachiana Chambers Orchestra, a ser realizado no Teatro Municipal em novembro. Teatro Municipal de Osasco.
No dia 28 de Outubro, no Colégio Rubens Paiva do Jardim Ângela (zona leste), haverá uma sessão gratuita do filme Zuzu Angel. Este evento é promovido por uma associação de pessoas, entre eles meu amigo Evandro, interessadas em agregar cultura e entretenimento à vida da população que, muitas vezes, não têm condições de pagar a entrada nos cinemas de São Paulo.
Zuzu Angel. Brasil, 2006. Direção de Sérgio Rezende
Zuzu Angel, uma estilista de sucesso que projetou a moda brasileira no mundo. Zuzu Angel, uma mãe quer travou uma luta contra tudo e todos na busca pelo seu filho Stuart. Os anos 70 viram o mundo de pernas para o ar. No Brasil, a carreira de Zuzu Angel (Patrícia Pillar) como estilista começa a deslanchar enquanto seu filho Stuart (Daniel de Oliveira) ingressa no movimento estudantil, contrário à ditadura militar então virgente no país. Stuart é preso, torturado e assassinado pelos agentes do Centro de informações de Aeronáutica, sendo dado como desaparecido político. Inicia-se então o périplo de Zuzu, denunciando as torturas e morte de seu filho. Suas manifestações ecoaram no Brasil, no exterior e em sua moda.
Um dos talentos cômicos mais importantes do cinema americano desde os anos 70, Mel Brooks realizou sátiras quase sempre demolidoras, parodiando quase todos os gêneros consagrados pela indústria cinematográfica: drama histórico, musical, faroeste, horror, filme mudo e até uma divertida homenagem a Hitchcock. A mostra traz uma seleção de 06 títulos em DVD, de Primavera para Hitler (1968) a SOS Tem um Louco Solto no Espaço (1987), passando por A Ùltima Loucura de Mel Brooks (1976).
Entrada franca.
Recomendação etária: 16 anos.
Cinema CCBB (70 lugares)
De 24 de outubro a 4 de novembro
Entrada franca – com retirada de senha meia hora antes da sessão.
Discussão sobre a relação entre cinema, consumo e ativismo politico ao longo da história, a partir dos questionamentos do cineasta Guy Debord à sociedade do entretenimento.
O Cine-Periferia está convidando a todos para mais um evento cultural na zona leste: a exibição do filme “MACHUCA” ( Chile, 2004 ).
Sinopse
Entre os anos de 1970 e 1973, o Chile vivia um dos períodos mais conflitantes de sua história recente. O presidente Salvador Allende tentava implementar um regime socialista, estatizando empresas e efetivando a reforma agrária. Contudo, era pressionado pela extrema direita que, com o apoio dos Estados Unidos, queria sua renúncia. Isto culminou no golpe de estado do general Augusto Pinochet, em 1973.
São destes fatos que o diretor se apropria para narrar a história de um Pedro Machuca e Gonzalo Infante, dois meninos da mesma idade separados por um imenso abismo social. Machuca é um garoto pobre que mora em uma favela chilena e Infante um garoto bem nascido na classe média. Graças à benevolência de um padre, afeito às idéias de Allende, que consegue algumas vagas no colégio Saint Patrick, destinado aos filhos da alta burguesia para garotos pobres de uma favela chilena. A improvável amizade destes dois garotos em meio a este importante momento político são ingredientes que tornam Machuca um filme imperdível.
Veja o trailer, sem legendas.
Título original: Machuca
Gênero: Drama
Ano: 2004
País de origem: Chile, Espanha
Distribuidora: Mais Filmes
Duração: 120 min
Diretor: Andrés Wood Elenco: Matías Quer, Ariel Mateluna, Manuela Martelli, Aline Küppenheim, Ernesto Malbran, Tamara Acosta
Quando?
Domingo, 21 de Outubro, às 14:30 Onde?
Capela da Igreja São Pedro
Av. do Oratório, 6276, Vila Industrial, SP.
O HSBC Belas Artes reuniu para o seu Noitão de outubro, nesta sexta, dia 12, uma trinca de filmes que certamente causarão grandes inquietações na platéia.
Entre eles está uma verdadeira jóia do gênero terror: Suspíria (77), considerado por muitos como um dos mais horripilantes filmes já feitos. Sem falar que o seu realizador é ninguém menos que o italiano Dario Argento, o que já é uma garantia de qualidade.
Trata-se também de uma raríssima oportunidade para se ver ou rever essa obra-prima com projeção em película, na tela de cinema. A mocinha da história é interpretada por Jessica Harper, a mesma de O Fantasma do Paraíso (74), de Brian de Palma, e é com ela que começa a acontecer tudo o que há de pior, desde o momento em que pisa na Alemanha, chegada dos EUA, para estudar balé. Logo que ela desembarca no aeroporto já começa uma tremenda e inexplicável tempestade, o que soa como um sinal para a sucessão de fatos medonhos que os estranhíssimos anfitriões da escola lhe reservam.
A noitada ainda inclui a pré-estréia do filme russo Guardiões do Dia, dirigido por Timur Bekmambetov, um espetáculo visual que mescla aventura, ação e terror. Depois de Guardiões da Noite (04), esta é a segunda produção adaptada de uma famosa série de livros do também russo escritor Sergei Lukvanenko, que faz enorme sucesso em seu país. O resultado é uma acirrada luta entre seres da luz e da escuridão, personagens que encantam e apavoram ao mesmo tempo, em clima meio noir, meio gótico.
O filme-surpresa é assombroso principalmente pelas atuações que são mesmo de arrepiar. O que fazem as personagens em cena também não fica por menos. Um espetáculo e tanto.
Uma jovem americana vai estudar balé na Alemanha e, ao chegar na escola, os acontecimentos mais macabros começam a acontecer à sua volta. Clássico do cinema de horror, dirigido pelo grande mestre do gênero, o italiano Dario Argento.
GUARDIÕES DO DIA
Direção: Timur Bekmambetov Elenco: Konstantin Khabensky, Mariya Poroshina e Vladimir Menshov
A história aborda uma terrível luta entre forças da luz e da escuridão, travada por personagens chamados de “guardiões”, dispostos a causar enormes destruições. Este filme mescla terror, ficção científica e ação, e é adaptado de uma famosa série de livros do escritor russo Sergei Lukvanenko.
Nesta sexta, 12 de outubro, a partir da meia-noite.
Ingressos: R$ 18,00 (estudantes, idosos e clientes do HSBC pagam meia-entrada), à venda a partir das 14h da quinta-feira, véspera do evento.
Inscrições para a oficina de cinema de Amos Gitai em São Paulo
A 31ª Mostra Internacional de Cinema promove este ano uma oficina de cinema com o diretor israelense Amos Gitai, conhecido por filmes como KADOSH (1999), KIPPUR – O DIA DO PERDÃO (2000), TERRA PROMETIDA (2004), FREE ZONE (2005) e do recente DISENGAGEMENT (2007), com Juliette Binoche e Jeanne Moreau, que faz parte da seleção da 31ª Mostra; e a francesa Marie-Jose Sanselme, roteirista de seus filmes.
A oficina se dará no dia 30 de outubro em período integral, das 9h às 12h e das 14h às 18h, na FAAP (Fundação Armando Álvares Penteado). O custo da oficina é de R$ 150. Há 20 vagas disponíveis. Para se candidatar, é necessário enviar um currículo e mandar um texto de um parágrafo respondendo a pergunta: “Por que você quer fazer a oficina de Amos Gitai e Marie-Jose Sanselme?”.
As inscrições vão até o dia 12 de outubro pelo e-mail oficina@mostra.org. Dúvidas e pedidos de informações adicionais sobre a oficina também devem ser enviados para este e-mail. O resultado será divulgado no dia 16 de outubro.
Entre as atrações do 3º Corredor Literário, evento realizado pela Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, acontecerá no HSBC Belas Artes, de 05 a 14 de outubro, uma mostra com 10 filmes, de épocas e países diversos, adaptados de obras literárias.
Todos os dias, na sala 4, as 19h20!
A eclética seleção de filmes traz os seguintes títulos:
A DAMA DE HONRA - 05 de outubro
(La Demoiselle d´Honneur) França, 2004, cor, 110 min., 16 anos.
Direção: Claude Chabrol
Elenco: Benoit Magimel, Laura Smet e Aurore Clement.
No dia do casamento de uma de suas duas irmãs, Philippe conhece uma das damas de honra, por quem acaba se apaixonando. Ele, porém, um rapaz racionalmente equilibrado, terá que atender aos terríveis caprichos da garota para provar o seu amor. Adaptação de um romance de Charlotte Armstrong.
QUERELLE – 06 de outubro
(Querelle) Alemanha/França, 1982, cor, 109 min.,18 anos.
Direção: Reiner Werner Fassbinder
Elenco: Brad Davis, Jeanne Moreau e Franco Nero.
Este polêmico filme baseado em personagem literário do escritor marginal francês Jean Genet, conta a história de um marinheiro sensual e delinqüente, capaz de despertar sentimentos extremos de violência, paixão e desejo em corações de homens e mulheres que cruzam o seu destino.
Os valores dos ingressos para os filmes do “Corredor Literário” serão R$ 8,00 e R$ 4,00 a meia-entrada, em qualquer dia da semana.
No mês de Outubro acontece a Semana do Design na Faculdade Impacta de Tecnologia (Unidade Santa Cruz), sob a coordenação e orientação de Ayao Okamoto e os professores do Curso de Design de Mídia Digital. Trata-se de um evento semestral para divulgação dos trabalhos idealizados e produzidos pelos alunos. O intuito é mostrar a interdisciplinaridade do design.
O Projeto +Zero, criado por Fabrizio Augusto Poltronieri, Jonattas Marcel Poltronieri, Raphael Dall’anese e Régis Frias, abre o evento com uma apresentação de live images, interferindo no espaço da faculdade. Oficinas de fotografia e tipografia, palestras e debates, exposições dos projetos gráficos, exibição de documentários estão inclusos na programação.
Semana do Design FIT | De 08 à 11 de Outubro de 2007, das 19h às 22h. Faculdade Impacta de Tecnologia (Unidade Santa Cruz)
R. Arabé, 71 . Vl. Clementino, São Paulo – SP.
Cep: 04042-070. Fone: 11 5589-2666
Ciclo de Filmes e debate sobre a obra do cineasta alemão Alexander Kluge
Onde: Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo (CCBB) Quando: 26 de setembro a 07 de outubro de 2007 em São Paulo.
Alexander Kluge não é apenas um diretor de filmes, mas um dos mais importantes pensadores alemães. Essa mostra vai exibir sua filmografia completa de longa-metragens, apresentando vários filmes inéditos no Brasil, além de curtas e de seus programas de televisão, 10 vor 11, Prime Time e News & Stories, alguns com entrevistas com Jean-Luc Godard, Susan Sontag, entre outras. Durante a mostra será lançado o livro Alexander Kluge com 11 textos de Kluge selecionados do livro Geschichten vom Kino (Histórias do Cinema), lançado em 2007 pela editora Suhrkamp, artigos sobre o cinema de Alexander Kluge da crítica de cinema e professora da Universidade de Chicago Miriam Hansen, do pesquisador e professor de História da Cultura da Universidade de Bremen Rainer Stollmann, que virá a São Paulo para um debate com Arlindo Machado sobre Kluge no dia 29 de setembro às 18 horas, e a filmografia de Kluge.
É isso aí! A mostra denominada Mosfilm Week traz 14 filmes russos clássicos e contemporâneos e é de graça, minha gente! Começou ontem, dia 17 de Julho de 2007 e vai até o dia 22, domingo.
A Cinemateca Brasileira dá seguimento ao projeto (iniciado em 2004) de exibição permanente para o curta-metragem brasileiro em sessões gratuitas todas as terças-feiras às 18h00. Em agosto e setembro será apresentado um panorama de curtas-metragens que aborda o tema da diversidade sexual. A programação inclui diversas formas narrativas e gêneros cinematográficos que põem em xeque as convenções sexuais, procurando alargar os limites e expandir horizontes nessa questão. Os filmes discutem a afirmação da identidade, a violência, o preconceito e a reinvenção de si mesmo. A criatividade dos realizadores brasileiros fica patente na seleção dos filmes. Com esta mostra, a Cinemateca Brasileira pretende contribuir para o arrefecimento do preconceito e da falta de informação sobre a diversidade sexual.
Sala Cinemateca. Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana.
Mais informações pelos telefones: 5084-2177 (ramal 210) ou 5081-2954
Curta Cinemateca • Até 26/9
A Cinemateca Brasileira dá seguimento ao projeto (iniciado em 2004) de exibição permanente para o curta-metragem brasileiro em sessões gratuitas todas as terças-feiras às 18h00. Em agosto e setembro será apresentado um panorama de curtas-metragens que aborda o tema da diversidade sexual. A programação inclui diversas formas narrativas e gêneros cinematográficos que põem em xeque as convenções sexuais, procurando alargar os limites e expandir horizontes nessa questão. Os filmes discutem a afirmação da identidade, a violência, o preconceito e a reinvenção de si mesmo. A criatividade dos realizadores brasileiros fica patente na seleção dos filmes. Com esta mostra, a Cinemateca Brasileira pretende contribuir para o arrefecimento do preconceito e da falta de informação sobre a diversidade sexual.
Sala Cinemateca. Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana.
Mais informações pelos telefones: 5084-2177 (ramal 210) ou 5081-2954.
Percebam a minha empolgação a partir do título deste post, a Galeria Olido! Bem, não é nenhuma novidade eu daquele lugar com a maior alegria do mundo! Gosto do local, das repartições, do que se pode ver lá, como exposições, filmes, teatro, dança e até vesperais líricas (Óh! Que saudade que me deu agora!) e, pra quem não sabe, muita coisa acontece sem que você tenha de desembolsar uma grana! Cinema então… à vontade! Uma beleza para os apaixonados pela sétima arte!
PROJETO ESPECIAL TEATRO DA VERTIGEM
E ontem, dei uma passadinha lá para pegar a programação deste mês, e deparei-me com grandes lençóis brancos pendendo do teto, tanto na entrada pela São João, quanto por aquela ruazinha do lado (Como chama-se mesmo? Não lembro! Pronto, achei no Guia Mais. É a Rua D. José de Barros!), que foi por onde cheguei. Fiquei super curiosa! O vento fazendo com que aqueles tecidos longos dançassem o tempo todo! E neles, projetados imagens do Teatro da Vertigem (tive o prazer enorme de presenciar a leitura dramática feita por alguns integrantes do grupo, na companhia de três amigos muito queridos). E não era só isso! Há muitas mesas expositivas espalhadas pelos corredores, contendo livros, anotações, textos teatrais, depoimentos, ingressos, fotografias (tenho que olhar de novo pra ver se não me escapou alguma coisa!) relacionados às peças apresentadas pelo grupo Teatro da Vertigem. E tem mais!!! Um vídeo produzido a partir das apresentações de quatro peças (Fizeram sucesso! Só eu que não vi… Saco!), são elas: Apocalipse, O Livro de Jó, Paraíso Perdido e BR-3. Realmente, eles são muito bons! Vale a pena conferir, povo! Sabe até quando vocês poderão ver? Deixa eu olhar meu livrinho aqui… Até o dia primeiro (01) de Abril, de graça!
Ah! A leitura dramática História de Amor – Últimos capítulos está rolando! Poderão assistir nos dias 12,13,14,21,26,27 e 28 de Fevereiro. Sobre o quê? Vou colocar aqui, na íntegra, a sinopse divulgada no livrinho da Galeria Olido:
“Leitura encenada do último texto do dramaturgo francês Jean-Luc Lagarce, prematuramente falecido aos 39 anos de idade. O texto trata de um encontro de um casal com um outro homem, com o qual ambos tiveram uma história de amor.”
De graça, gente! De segunda a quarta, às 19h e 20h30, na Sala Paissandu. E para não correr o risco de perder a oportunidade de ver estes excelentes atores e apreciar um belo espetáculo, tem que chegar mais cedo pra pegar os ingressos. É verdade! Muita gente está indo assistir! Uma loucura!
Atenção! Excepcionalmente nos dias 2, 3 e 4 (sexta, sábado e domingo) o grupo se apresentará na Sala Olido, às 19h e às 20h30.
Sacanagem! Esqueci de dizer onde fica, pô!
GALERIA OLIDO Avenida São João, 473 – Centro – São Paulo – SP. Tel. 3331-8399.
A equipe é composta pelos designers Darlene Carvalho, Flávia Dias, Elson Di Nardo, Giovani Castelucci, Fernando Eduardo, Lucas Devaney e Daniel Frangiotti; também pela jornalista Bruna Giovanna e pelo publicitário Fernando Souza. Nosso intuito neste blog é manter uma agenda cultural com o máximo de informações que conseguirmos sobre ... Continue reading »
Num dia quente de verão, diversos personagens transitam pelas ruas e prédios de Porto Alegre
